爱上街头摄影的11个理由

爱上街头摄影的11个理由

 　　我喜欢街头摄影，为什么?在路上看到某个让你感动的画面会情不自禁想要拍下来，很多时候连自己都不知道为什么。是因为画面让想起某件事，勾起某段回忆，还是引起某种情绪?喜欢摄影的朋友应该都有过这样的经验。街头摄影不只是记录，或单纯画面上的美感。我在今年的开始又再想想自己为什么喜欢街头摄影。

　　观察的乐趣

　　我从小到现在就喜欢在有个人空间的范围里看人，的意思是我喜欢人多的地方，但不喜欢人挤人。当隐形人是我最想拥有的超能力。每次走路都会不停的看路上形形色色的人。从小对于意识这件事一直非常好奇，好奇别人是如何在相同条件或环境下做出不同的反应。在我大部份的街头摄影作品中都有人在里面，我可以坐在路边看着人来人往好一阵子都不会觉得无聊，我相信这个世界是牵一发动全身，每件事都是连在一起的，就像是蝴蝶效应，或像电影「绝命终结站」，一件事发生，接着会有一连串的反应，只是人们没有看到全貌罢了。虽然我也无法看见全貌，但总觉得可以将每件事物中间的关联找出来是件很有趣的事。尤其在繁忙的街头更容易观察到类似的状况。例如某个人随地吐了口香糖，另一个人踩到后停在路边弯腰试着将口香糖从鞋子上弄掉，挡到冲过来的脚踏车撞倒路边的装置艺术之类的(这真是个烂例子)。布列松说摄影是透过别人看见自己，或也许我喜欢观察人并捕捉那些画面，潜意识裡是想找到自己的存在感。总之街头摄影能让我透过观景窗更抽离的去享受观察的乐趣。

　　狩猎的快感

　　怀着一颗尊重的心，我不得不说街头摄影其实有种狩猎的感觉，狩猎似乎是人的天性。手握着相机走过路口，在转角发现让我心跳加速，肾上腺素暴增的画面，移动脚步确认相机设定，然后迅速地作出反应按下快门。从发现到捕捉画面的过程就像猎豹躲在草丛里观察猎物，然后突然扑上去捕捉一般的刺激。每一次的快门就就好像捕获猎物般的让人满足。

　　没有最好，只有更好

　　布列松说你的前一万张照片都是垃圾。街头摄影是门槛最低的摄影风格，有相机就能拍，但却也是花一辈子也无法达到完美境界的摄影风格。你永远无法拍到完美的照片，因为街头本身不断变化，随时都有可能出现那个决定性瞬间，当你以为捕捉到超完美的画面时，下一个街角可能会蹦出更棒的画面。每次回来看照片都能学到一些东西，构图可以更好一点，背景可以更干净一点，主体可以更突显一点，曝光好像弱了点，永远都有进步的空间，每一次快门都往更好前进一点。还有我拍完不会马上低头看屏幕，建议你也不要，因为低下头的那几秒可能会错过你这辈子最棒的一张照片。

　　惊喜

　　我很喜欢 Joel Meyerowitz 说过的一句话：「我带着相机在街头，随时准备接收生命丢给我的惊喜。」街头摄影是无法预测的，就算在你非常熟悉的环境里，一个光线的变化，一个脚步的移动都会有很大的差异。生命是一连串的惊喜，而街头摄影师只是刚好出现在那里。我喜欢这种无法预测，尤其当你完全没有任何期待画面却自动呈现在你眼前时，我会满心感谢的按下快门。

　　记录当代

　　我一直认为街头摄影有著纪实摄影的灵魂，比起纪实摄影只是多更多美学的元tuLaoShi.com素。看看 Elliott Erwitt，Garry Winogrand，Vivian Maier，甚至布列松，他们的作品都是记录当代的社会，但构图却又经过思考，画面中的元素不乏幽默极强烈的主观意识。我希望自己的照片也能在当代留下一笔，让未来的人们看见我看见的年代。

　　我喜欢走路

　　前两天看了篇文章，说走路是最好的运动。如果让我选择在一个城市里的移动方式，走路会是我的首选。刚开始街头摄影让我走到铁腿，磨平好几双鞋子，我曾经从忠孝东路四段走台北车站，这还不算远，之前在首尔走过更远的距离。如果你喜欢拍照又不太喜欢运动，街头摄影是个不错的选择。

　　重新认识我的城市

　　接着前面一点，走路是认识一个城市最好的方式。我每天上下班的路程都一样，一样的捷运，公车，一样的马路，可能每天在车上碰到的人都差不多。通常人在熟悉的环境下久了就会进入自动导航模式，对于太过于熟悉的人事物会变得视而不见。而街头摄影让我有机会重新设定自己的观察力，对于熟悉的环境也保持新鲜感。在台北街头拍摄的时候很喜欢钻进没去过的巷弄，也让我发现不少好玩的地方，每次出去都有机会重新认识我以为很熟悉的城市。

　　叛逆

　　从小就叛逆，有次上启发课老师要求我们用乐高做塔，我弄了个九层塔不太喜欢被制度或正规的方法约束。希望我大学时的摄影老师不会看到这篇。摄影课里正确的设定，制式的技术，虽然那对摄影基础很重要，但制式的方法让我想逃出教室，是后来自己真正产生兴趣才爱上摄影。街头摄影没有正规教材，You have to learn by doing it，得边做边学。很多街头摄影的文章或书籍，那些都是摄影师们个人的经验，包括我的这个部落格。例如大多数的街头摄影师都建议使用定焦镜，我刚开始用过变焦镜，但用过50mm之后就没有再换过。欧美有些街头摄影师也建议要跟拍摄的对象互动，但我偏好布列松的风格，来无影去无踪，当个隐形的观察者，我喜欢的大师 Elliott Erwitt 坚持黑白才叫做摄影，但我喜欢 Alex Webb 的彩色风格。街头摄影没有标准答案，没有摄影棚的灯光，也无法安排画面，更无法安排路人为你摆好姿势。正因这种随机性极高的因素让街头摄影成为难度最高的摄影风格。让我爱上这种无法预测的挑战。

　　让我学会感谢身边的美好

　　街头摄影是在习以为常平凡生活中发现素材。有时拍摄会跟我太太一起出门，常常走到一半我会突然消失几分钟，跑到对街对著某个方向拍摄，走回来之后我太太会问我你刚刚在拍什么?。街头摄影让我在日常生活中看见别人看不见的美，路上某个人的小动作，下午的某个光线，某个瞬间，我们平常不太会注意路上的一些细节，但街头摄影却让我觉得处处都是惊喜。街头摄影让我更懂得欣赏身边微小的美好。

　　让我暂时放空

　　街头摄影让我暂时脱离现实世界沉浸在自己的世界裡。我在街头摄影的时候习惯听音乐(不要太大声，还是要对周围的环境保持警觉)，只让眼睛跟手指运作。电影「总铺师」里的鬼头师说每个人都有自己的主题曲，我倒是没什么主题曲，只是单纯地打开iPhone里的Playlist边听音乐边走路让自己的步伐轻松点。在路上边走边拍的那段时间我几乎是完全放空的，让每天工作运转的脑袋稍作休息。刚开始在街头摄影时觉得很累，因为我不断的试着去寻找有趣的画面，不断想去拍到些什么，但发现这样反而会让自己很焦躁。布列松说：don’t go after something, let it come to you. 不要去追什么东西，让它们找上你。就像Joel Meyerowitz说的：「我带着相机在街头，随时准备接收生命丢给他的惊喜。」

　　认识很多新朋友，学到很多

　　开始街头摄影后认识了不少喜欢摄影的朋友，让我学到很多不同的观念及经验。自己透过写作也学到不少东西，有人说当你在分享时其实是在让自己进步，每次写文章自己也能在思考过程中学到不少。从来没有后悔认识街头摄影，看得越多，学得越多，越觉得自己不足，外面有太多优秀的街头摄影师，很高兴能够拥有这个能让自己享受到老的乐趣。