1,一个优秀的主题
找到一个优秀的摄影主题并非易事,然而这确是摄影项目最关键的核心。主题越明确和详细,你的摄影项目就会越聚焦,这样才能创作出符合项目的摄影作品。
好的主题应该是你所感兴趣的,它可以涵盖以下两个方面:
a.在你生活的地方拍摄
你不必去一些引人注目的地方拍摄,比如说巴黎。马格南摄影师Martin Parr擅长在最平常的地方拍出精彩的作品,比如在海滩,快餐点,超级市场等。
b.作品是自我内心的映射
按照你自己的个性来挖掘和创造作品的思想,如果你是一个乐观阳光的人就不要创造那些阴暗的作品,如果你的生活环境良好,就不要总想着拍摄无家可归的人。
2.坚持使用一套摄影系统
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheying/)尽管在街头摄影项目中,没有规定必须使用一套摄影系统,但是我还是建议不要随意更换。因为如果你一直使用一套摄影系统(包括相机,镜头,胶片种类,彩色或者黑白),这会使你的摄影作品更具有黏结性。
比如如果你一些作品是用28mm焦段拍摄的,一些是用200mm焦段拍摄的,这会让受众迷惑不解的。
再比如你的项目是用胶片拍摄的,一些照片是用徕卡拍摄的黑白胶片, 一些是用大画幅拍摄的彩色胶片,这样做对项目的形成是毫无意义的。
坚持使用一套摄影系统,会增加画面整体性,让你关注到摄影项目本身,而不是你的器材。
3.拍摄项目主题一年
摄影项目越长效果就会越好,时间越长,你拍摄的作品就越多,你对作品的思考就越多,从而你获得的反馈就会越多。
一年是一个很主观的数字,但是很多出版过书籍的摄影师也一致同意一年是个最短时间期限来创造一个有意义的街头摄影项目。有一些摄影师甚至用一生的时间来完成一个摄影项目。
4.摄影项目完成之前不要分享给公众
尽管在网上分享作品更有助于刺激摄影动力,得到更多的反馈,但是我仍然感觉要当整个摄影项目 完成后再把它发布出来。
如何界定一个摄影项目是否完成?你可以以时间框架为基准,比如说一个月,一年,十年。或者说当你感觉这个项目完成时,它就完成了 。
5.项目进行中收集受众反馈
我的建议是把你的作品给线下的影友看,而不是通过互联网得到反馈。你可以把作品打印出来,或者放在pad中,然后拿到影友面前给他们看。为什么给现实中的人看要比给互联网上的人看会得到更好的反馈。因为你向一位现实中的影友看作品,他会做更加详尽的反馈,也会更加关注你的作品本身。尽管互联网也是一个能够得到很多反馈的媒介,特别是当你身边没有街头摄影同伴给予建议时,但还是建议真人面对面进行作品交流。如果你个人实在是倾向于互联网,可以把摄影项目中的一系列作品分享到个人论坛或者个人网站上,然后邀请别人发表对这一作品的看法。请认真听取这些人给予的反馈,但是请记住,决定最后作品效果的人永远是你自己。
6.编辑整理摄影项目
其实拍摄是摄影项目中比较简单的一个部分,后期处理或者说选择片子才是最难的部分。我个人信奉的选片哲学是少即是多,十五张故事情节紧凑的作品要远胜于一百张故事性松散的作品。
不过究竟一个摄影项目中究竟要包涵多少张相片是没有定论的。它有时候取决于你发布作品的媒介。如果你想在画廊中展示自己的街头摄影项目,最好选取15-20张,不要多于20张。如果你想在网上发布,建议仍然选取15-20张,每个人在互联网上的关注度都是有极限的。若果你想出一本这样的书,那建议选片在60-100张。
7.摄影项目中的作品排序
一旦你已经收集好所有项目的作品,那么为它们排序将是另外一个十分重要的部分。为一套摄影作品排序就如 为一本书加上章节一样。它应该像故事文一样有开头,过程和结尾。但是排序这项工作也是非常主观的,没有科学的评价来区分什么是好的排序与坏的排序。不过你不能对这项工作随意而为之,起码应该有自己的排序理由。
当然在一套街头摄影中最重要的两张作品一定是开头那张和结尾那张。
开篇作品起到的作用是引领受众关注到你的作品集,用这张作品来吸引大家,就像一本书的封皮一样重要,如果开头作品非常乏味,那很难再提起大家往下面看的兴趣。
结尾作品就像一份总结陈词,它将为整个作品的故事性做以收尾,好的收尾作品能加强整个项目的整体性。
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheying/)下面是一些供参考的摄影项目作品排序方法:
●按时间排序(年代或者日期)
●按拍摄主体排序(如开头是城市景观,中间是街头人像,结尾是事件纪实)
●按情感排序(如从压抑到欢乐)
从上面的建议可以看到,排序是很主观的,但它也并非无迹可寻,可以多看看其他街头摄影项目作品,然后思考那些摄影师是如何选片的,是如何排序的。这非常有助于你理解其他摄影师的想法,从而开发出具有你个人风格m.tulaoshi.com的摄影项目。
8.公布作品
有很多媒介可以公布你的作品集,当然还是建议如果有个人摄影网站的话一定要在个人网站发布一份。