最近一直有摄友咨询作品《回首又见她》的拍摄方法，但苦于无精力一一回复，今天专门抽时间整理了一下，现与大家分享。
其实从拍摄到后期我都尽量用最简单的方法，所以在本片您也不会看到有什么高深之处。
很多人总是期待别人能分享什么高深的技艺，其实我想说我们应该用平常心去看待创作，这也是我真实的创作过程。
正所谓条条大路通罗马，此篇仅是我个人习惯所用的方法，绝非独一，请大家仅作参考!
摄影最初仅仅是一种兴趣、一种喜爱、一种娱乐。相机只不过是人们为了娱乐创造出来的一种机器，一款机械产品。相机本身是没有灵魂的，就是一块铁疙瘩。我们是人是有血、有肉、有灵魂、有思想、有灵性的，我们拿着相机去拍摄，把眼前的景象或你想拍的东西给拍下来，这就是我们赋予了相机神圣的使命，赋予相机的灵魂。仿佛此刻相机有了生命，其实生命是你------拍摄者!
很多摄友被相机繁杂的功能所迷惑，至此感觉到摄影是一件很复杂的事情，你只要记住相机仅仅是一个机械产品，所有功能都可以在短时间内熟悉操作。最起码你会记住光圈、快门、ISO在哪里调节控制。由此之外只要我们把眼睛所能看到的景象用相机定格拍摄下来即可，有朋友可能会问：哪会那么容易就吧眼前的景象成功拍摄下来啊?我的回答是：成功的定义不同，你想要达到什么样的成功呢?起码好看是吧!数码相机在拍完之后都会立拍立现，马上就可以看到拍摄的效果。拍的过曝、过暗还是偏色都一目了然，你只要在此调节光圈的大小或快门的速度等简单的功能即可，只到拍到满意为止。
我们要在拍摄中去体会乐趣，在研究中体悟智慧。我们也无需因为拍不出所谓的大片而烦恼，我们拍照是为了快乐，所以如果你被相机所迷惑和负累的话，劝您趁早扔掉相机，如同扔掉包袱!
拍摄场景：
场景当中所有你眼前看到“过目不留心”的一切影像都是留于表面的浮云。我们必须要学会用你这双肉眼背后的敏锐观察力去分析你周围的一切，把任何东西都变成场景和道具。当然怎么用，用不用你有决定权。
摄影是光影和方寸之间的艺术。台灯、日光灯、闪光灯还是其他的照射光源……
（本文来源于图老师网站，更多请访问https://m.tulaoshi.com/sheying/）
首先要想好光的问题，光是我们必须要想到的第一个问题。
在拍摄之前必须构思并确定作品的风格走向。色彩是一种视觉语言，是你表达作品思想的工具。在拍摄之前，后期的效果定位必须未雨绸缪，未拍先想。
上一页12 下一页
延伸阅读：
摄影用光
我们如何才能获得一张好的照片？恰当的用光便是极为关键的一环。 下面，让我们分情况来讨论应如何用光。
（本文来源于图老师网站，更多请访问https://m.tulaoshi.com/sheying/）一、一般情况下，我们依靠相机内置的测光表，就能获得比较高的测光精度，我们按测光表的读数曝光即可。
二、逆光摄影：逆光摄影时，如果我们仍按照测光表的读数去曝光，曝光量就会严重不足，从而导致拍摄失败。如果在室外阳光下逆光拍摄，则应按当时顺光曝光量再增加3-4级曝光；如果要拍成剪影效果，则应按背景的亮度为标准进行曝光。为了使暗面有一定的照度，我们可以利用反光板反光，并以此为根据确定曝光量。
三、阴天摄影：阴天摄影时如果我们不能确定准确的曝光量，就应该偏向于曝光略为不足；而且，阴天摄影曝光量即使准确，在许多情况下往往还不如曝光略少的效果好。因为曝光略为不足（曝光量减0.5-1级）不仅不会影响阴天漫射光照明的物体亮部和浅色部位的表现，反而有助于暗处和深色部位加重影调，使整个画面的影调反差略为加大。
四、括弧曝光法：为了获得理想的反差和丰富的质感层次，在进行人像摄影、风光摄影尤其广告摄影或静物摄影时，不妨采用括弧曝光方法来拍摄（或叫曝光优选法）。具体操作是：先根据测光或估计的正确的曝光量拍摄一张，然后按曝光量的等级递增、递减再拍2或4张，犹如在基准曝光的两侧加上逐级改变曝光的“括弧”。例如，根据测光表的读数，使用F8、1/125秒拍摄后，再使用F8、1/60秒和F11、1/250秒各拍摄一张，然后再从中选择最为理想的一张。这种方法看似浪费胶片，其实获得一张理想的底片远比浪费的几张胶片有价值。况且，另外几张曝光略为不同的胶片完全可以当作备用底片保存。
更多摄影教程内容推荐：
