国人这几年摄影旅行成了一种潮流与生活方式，衍生的问题也成了各种摄影大咖话题的焦点。其实我认为这没有什么好争论的，毕竟大部分出去就是拿着相机旅旅游，拍点自娱自乐的片子，不能总拿专业摄影师严谨苛刻的眼光去看待大家。 三月春风来，杏花桃花开，马上又到旅行季，于是乎很多影友关于旅行摄影的问题多了起来，我也准备今年再次去林芝摄影，顺便集中聊聊我对旅行摄影经验，仅供朋友们参考。
1、该带什么样的器材？
欲善其事，先利其器。 出发之前，要先清楚此次旅行大概都有什么样的风景或者人文场景，明确这点是为了携带什么镜头。我个人的原则尽可能少带，而不是多带。出去七八天，甚至十来天，保持良好的体力和精神状态是保证出好片的基础，如果被笨重的器材拖累的疲惫不堪，连拍片的心情都没有了，哪里会有集中精力去发现美的心情。
首先谈镜头：
如果去西藏，新疆，这样有着广阔天地，大好风景的地方。还是要带一枚广角镜头的，广角端视个人喜好而定。 喜欢超广视角的可以考虑18cm端以上的镜头。 但根据我个人经验来看，越是开阔的地方，能使用到超广的环境越是有限。 特别是在草原，雪山那样的地方，就是连35这样的焦距也可以拍出很宏大的场景，关键是使用者如何构图的取舍，所以从训练构图的角度来说，我去西藏使用最多的广角镜头也只是35而已。 我有个20也会带着，但使用频率上一天也不会超过3张照片。不能总是想着还不够广，可能有时考虑更多的应该是还应该舍弃哪些地方，摄影的画面应该是把纷乱世界重新有序的组合，而不是什么都要收进来。
（本文来源于图老师网站，更多请访问https://m.tulaoshi.com/sheying/）
至于50与85焦段，我个人觉得带一个就足够，根据个人喜好来。喜欢小品的貌似85更适合，而50焦段进一步可以特写，退一步，小角度风景也是适合的，更加灵活。如果你去的地方是云南，尼泊尔，这样人文场景比较多的地方，那么35，50,85这样的焦段就是王道了。很多影友喜欢背着70-200这样长枪短跑，虽然很有面子，找到了摄影的感觉。但实际在人文摄影中，那个是远远不如35,50,85这样的体积较小，便于携带轻松，又可以隐藏，不引起拍摄对象的警觉来的实在。 人文摄影，我最爱的焦段永远是50，熟虑使用的话，和拍摄对象愉快交谈中就可以完成盲拍，自然，愉快，也不会尴尬。 70-200这样的镜头，你背着一阵风的走过去，还没抬起来，人家要么警觉了，要么就很反感，有时得不偿失的。
当然，70-200这样的焦段还是有需要的，我跟人更喜欢用来拍摄一些远景，而不是用来拍人。当然，这些根据个人喜好而定，我仅仅分享我自己看法与一家之言。
其次谈辅助设备与因素：
如果拍人文摄影为主，就是拍点旅行中的人或者事，是不需要其他辅助设备的，甚至一机一境也可以走天下。 但如果喜欢拍风光摄影的朋友来说。 相机与镜头只是基础设备而已，如果没有像ND镜，GND镜，以及相关使用方法的熟练，也很难拍出很满意的作品。 也就是说，对风光摄影而言，镜头与相机只是起步，可能只占你器材投资的50%，另外的投资在好的三角架，以及各种滤镜以及其他辅助设备上。这里主要推荐 ND镜（减光镜） 和 GND（渐变镜）为主，具体买什么牌子的大家根据自己经济情况自己搜索决定。只能说这是风光摄影必备利器；当然，学会使用这些滤镜就需要平日修炼和学习了，踏踏实实的兢兢业业的学习，否则，买了一大堆器材除了增加重量，还是拍不出来。 很多影友喜欢用带着一堆器材找良好的专业感觉，其实没有必要，最好的感觉是每次旅行归来有赏心悦目的照片。
硬件的事情说完，再来说说时间问题。 无论风光摄影作品还是人文作品，用光是作品第一因素。这里说的用光并非一定是太阳高高升起那样的阳光，不同的光线适合拍什么风格的照片也是需要了解的。 这些都是出发旅行之前去了解，了解当地最近什么天气，雨季还是旱季，日照光线时间如何，然后合理规划自己的行程，拍人文的时候几点到哪里，拍风景要几点起来赶日出日落，这些都是摄影必备的因素。
（本文来源于图老师网站，更多请访问https://m.tulaoshi.com/sheying/）2、该带什么样的心态？
了解我的朋友都晓得我一直喜欢谈心态，谈摄影之外的东西。 不了解的人就当是瞎掰。不管如何，我还是想坚持自己的认知与看法，还是继续谈谈我所看到的那些问题，也看看我自己的看法。文章开始说，我对最近几年出去摄影旅行的人多了，特别是退休人士在其中多了并无觉得不妥，相反，辛苦忙碌了一辈子，摄影是个乐子，出来溜达溜达，开阔一下眼界没有什么不好，并比在家里搓麻斗地主好很多。可既然是娱乐为主，开阔眼界为主，摄影说到底对于大多数人来说只是一个载体，他们既不靠这个吃饭，也不靠这个扬名，最多拍点满意的照片朋友圈里小小的自我满足一下，被点几个赞。所以，保持良好平和的心态，不急不躁的走着，拍着，乐着才是正道。
因为经常出去摄影，看到很多影友规划的路线总是几天的时间，风尘仆仆的从东打到西，总是马不停蹄的赶路赶路，坐车坐车。完全不顾头上阳光正好，路边花儿正香。我倒是觉得，旅行摄影最大的乐趣是就是在路上发现的那些美。 因为日出日落在某个山头河滩立个架子，用差不多的相机与镜头拍出的东西其实差不多的，比如你搜索雪山，可以看到一堆类似的片子。 那样的片子虽然拍着也是乐趣，我个人倒是一直觉得把这样的片子当作一种补充，真正吸引我的是路上那些随拍，大家同样在一条路上走过，回去整理片子，却发现，差异会非常巨大，看到的，感受到的，拍到的其实是完全不同的。 那倒是应了那句老话：各花入各眼。
所以，我想，能有一颗随遇而安的心，是安静的走着，能平和的出片的最起码的保证。 我和朋友们出去摄影，最怕是被催，如果有人总是催着我：走吧，走吧，这里拍够了。 我宁可让他们先走，我一个人慢悠悠晃着。 每次却总可以让我冷不防拍到一些可遇不可求的喜欢的照片。平日在城市里生活够忙碌了，出来了，就是慢下来，不仅仅是脚步，还有心灵都慢下来。 慢下来，才能看得清这个世界。才能从这个纷乱的世界中看到别样的美。
有时可能你明明规划好了一个行程，到了那里却发现该开的花没有开，该绿的草没有绿。或者下着雨飘着雨。如果心情就此被搅乱的话可能连旅行都是失败的，何况摄影。去年在波密看桃花时，两天都是飘着雨雪的，却因此收获了天空云层层次非常厚重的片子，这就是极端天气的恩赐了吧。 所以，无论怎样，既来之，则安之，出来了，保持好愉悦的心情，总是会有收获的。
总结：
一段美好的旅行摄影需要软件与硬件的和谐组合，硬件就是器材，就是那些技术知识。 而软件，我个人理解就是心态。 我们辛苦离家几千里，爬雪山，过草原并不是为了去猎奇去炫耀。 我们只是为了开阔眼界，记录自己眼中所看到的世界。用相机娱乐自己的生活，用镜头带自己看到更美的世界。 但旅行途中本来就是元素多变的，何况再加一个摄影因素的要求，所以，保持一个平和良好的心态是一切的基础。珍视你在旅行终于到每一个人，每一件事，用你相机记录下来，那不会比那些绝美风景片差，多年之后你回味的可能就是那些故事与人了。 最近旅游季，很多影友问，开设这个帖子做个交流，有问题也可以欢迎加我微信：xicaophoto 做更多交流。沉浸了半年时间没有出远门，我自己也准备3月出去摄影，和大家共勉。
以上所述就是本文的全部内容了，希望大家能够喜欢。
延伸阅读：
摄影常用专业术语简介
焦距——透镜中心到其焦点的距离。焦距的单位通常用mm(毫米)来表示，一个镜头的焦距一般都标在镜头的前面，如f=50mm（这就是我们通常所说的“标准镜头”），28-70mm（我们最常用的镜头）、70-210mm（长焦镜头）等。
光圈——用于控制镜头通光量大小的装置。
快门——用于控制曝光时间长短的装置。快门一般可分为帘幕式快门和镜间叶片式快门以及钢片快门三种。其中帘幕式快门又可分为纵走式帘幕快门、横走式帘幕快门。钢片快门可以达到更高的速度（目前最高快门速度可达1/12000秒以上）。镜间叶片式快门的最高速度一般不超过1/500秒，但镜间叶片式快门的最大优点是拍摄时产生的噪音极低，极利于偷拍，并可以实现全速度范围内同步闪光。
快门速度——快门开启的时间。它是指光线扫过胶片的时间（曝光时间）。例如，“1/30”是指曝光时间为1/30秒，同样，“1/60”是指曝光时间为1/60秒，1/60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。其余以此类推。说明：有些资料把快门速度称为快门时间，二者名称不同，但含义相同，均指快门打开的时间。
景深——影像相对清晰的范围。景深的长短取决于三个因素：镜头焦距、相机与拍摄对象的距离、所用的光圈。景深与以上三者的关系是：⑴焦距越长，景深越短；焦距越短，景深越长（例：在同样的光圈、距离的情况下，28mm的镜头的景深要远远大于70mm镜头的景深）；⑵距离越近，景深越短，距离越远，景深越长（例：在同样的焦距、光圈的情况下，拍摄对象在10米时的景深要远远大于拍摄对象在1米时的景深）；⑶光圈越大，景深越短，光圈越小，景深越长（例：在相同的焦距、距离的情况下，光圈为F16时的景深要远远大于光圈为F4时的景深）。
感光度——表示感光材料感光的快慢程度。感光度的单位用“度”或“定”来表示，如“ISO100/21”表示感光度为100度/21定的胶卷。感光度越高，胶片越灵敏（就是在同样的拍摄环境下正常拍摄同一张照片所需要的光线越少，其表现为能用更高的快门或更小的光圈）。200度的胶卷感光的灵敏度是100度胶卷的2倍，400度的胶卷的灵敏度是200度胶卷的2倍，其余以此类推。
色温——各种不同的光所含的不同色素称为“色温”。色温的单位为“K”（开尔文）。我们通常所用的日光型彩色负片所能适应的色温为5400K-5600K；灯光型A型、B型所能适应的色温分别为3400K和3200K。所以，我们要根据拍摄对象、环境来选择不同类型的胶卷，否则就会出现偏色现象（除非用滤色镜校正色温）。
附：色温的定义“假设有一种黑色金属，使之处于零下273度（绝对零度）的环境中，随着温度的升高，该黑色金属就会发出不同波长的光，由该色光所对应金属的温度再加上273就是该种光的色温”。例如，将该金属加热至2500摄氏度，该金属就已发出红光，这种红光的色温就是“2500+273”K，也就是说这种红光的色温就是2773K。色温越低，长波长的光（红、橙色光）的百分含量越高；色温越高，短波长的光（蓝、紫色光）的百分含量越高。例如：中午的日光的色温大约是5500K；闪光灯的色温约为5600K；蔚蓝的天空的色温大约为20000K；100瓦普通灯泡的光的色温大约为2600K。
曝光——光到达胶片表面使胶片感光的过程。需注意的是，我们说的曝光是指胶片感光，这是我们要得到照片所必需经过的一个过程。这和非专业人士所说的“曝光”大不相同，他们所说的“曝光”是指因相机漏光导致胶卷作废的意外事故。 相对孔径——镜头有效通光口径（光束直径）与焦距的比值。相对孔径越大，镜头就越“快”。如1:2.8、1:3.5-4.5等。在变焦镜头中，一般把相对孔径固定的镜头称为专业镜头，把相对孔径不固定、但相对孔径在1:2.8-1:4之间的镜头称为准专业镜头，其余则称为普及型镜头。
曝光组合——是指在同一拍摄环境中可以使用不同的光圈和快门的组合。比如,用测光表测得快门为1/30秒时,光圈应用5.6,这样，F5.6、1/30秒就是一个曝光组合。我们也可用F4和1/60秒的曝光组合代替（二者等效）,也可用F2.8和1/125秒的曝光组合代替。也就是说,这几个组合是等效的。但我们特别要注意的是,虽然这几个曝光组合是等效的,也就是说曝光是准确的,但不同组合所获得的景深是不同的。
更多摄影教程内容推荐：
