【图】风光摄影的十个容易忽视的技巧

风光摄影的十个容易忽视的技巧

　　我们生活在一个读图的时代，许多地方我们可能一辈子都不可能去，但是有漂亮的风光照片在，我们就可以通过看照片来认识这些地方。所以风光摄影能够让我们认识自然，分享大自然的壮丽与秀美。在中国摄影界有一个很有意思的现象，以摄影为生的职业摄影师大多喜爱拍摄人物，而以摄影为娱乐的业余摄影师大多喜爱拍摄风光。所以中国拥有最大的业余风光摄影群体。但是，风光摄影与其它类型的摄影相比较，属于入门容易，提高难，要想拍出气势磅礴、引人入胜的风光照谈何容易。笔者常年与基层业余摄影爱好者交流，总结了一些关于风光摄影的几个容易被忽视的技术问题，在此与大家共享。

　　一、该拍什么

　　该拍什么?可能有人会说：见什么就拍什么呗!其实，能否拍出精彩的风光照片，事先必须要有好的构思。首先，我们应该观察眼前风光的特征，为什么它会令人着迷?为什么值得一拍?想想这幅精致会带给你什么样的心理感受?是辽阔的草原、荒凉的沙漠、茂盛的森林、还是雄伟的山峰。

　　[乌云笼罩下的大海(乌云使普通的大海拥有了个性)]

　　然后，仔细研究眼前的风光，看看那些元素可以用镜头来凸现，以传达心中的感受。比如该用什么长度的镜头、该在什么时候拍摄、该把那些元素放入画面。假设是在大海边，为了表现大海的深邃，(如图1)可以把海平线放在画面的四分之一以下，突出天空中浓重的云彩，并且在曝光上压暗画面的亮度，以传达辽阔与孤独之感。

　　二、清晰度的获得

　　风光摄影最基本的技术要求是拍出清晰的大自然影像。但是，如何获得清晰的风光照片却不那么容易，这须要有较为扎实的摄影基本功。进行风光摄影，就必须深刻理解景深的概念。我们知道，每个镜头都是有景深的，在大光圈下，景深小;在小光圈下，景深大。风光摄影大师亚当斯的许多照片都是用F64的小光圈来拍摄的，这样能够获得从前景到远景都清晰的大景深照片。所以我们在拍摄风光照片时，通常应该用尽量小的光圈，这样能够获得最大的景深，而且对焦点必须控制在景深范围的中间略靠前位置。

　　川藏行作者：hd

　　[全景(在小光圈下可以获得如此清晰的画面)]

　　不要只对准前景或远景来聚焦，否则就不能够获得足够的清晰度。由于，风光照片不需要抓拍，所以可以多用手动对焦，以期获得更准确的对焦效果。但是，如果你用了小光圈，就必须用慢速快门，所以在光照不够强的情况下很可能会动，使画面发虚，而提高感光度来拍摄又会使画面产生躁点，这时你就必须使用三脚架。所以三脚架是风光摄影师的必备。

　　另外，根据笔者的经验，要想使你的风光照片获得最饱和的色彩再现，应该在多云或者天空较亮的阴天拍摄，而不是在阳光耀眼的时候去拍摄。过强的阳光会使景物的反差太大，层次损失较多，不利于再现色彩。

　　三、小景也精彩

　　大家可能总是喜欢拍摄气势磅礴的照片，要知道精致的小景，如路边的一株生机勃勃的小草，也可以拍得很精彩。其实在大景观中的一些细节，非常的动人，拥有很美的画面，很让人喜欢。小景照片可以在野外的各个角落找到，只要你有一双发现的眼睛。在你拍完眼前的大风光照片时，是否能够留意一下身边的一花一草，去细心观察每一个大自然造就的奇迹。而你拍的这些小景照片很有可能是世上独一无二的作品，因为没有人能够重复。

　　晴空的夏夜作者：咖农

　　[孤独的树(一棵树也会如此精彩)]

　　四、时间与天气的重要性

　　职业摄影师总是喜欢不同寻常的天气，运用云、雨、雪、雾等气候特征来增强照片的气氛，从而传达出风光作品的不同心理感受，我们常说风光摄影师是靠天吃饭的。不同的天气可以使同一个景点获得不同的视觉特征，运用好天气是你的风光作品与众不同的好办法。比如，天空中的云彩是一个改变风光照片画面效果的好帮手，白云朵朵会使风光照显得清新透亮，霞光异彩会使风光照变得光彩动人，浓云低沉却会使风光照充满神秘感。应该想方设法选择富有魅力的天气状况，才出去拍摄你的风光作品。

　　[夕阳(壮观的夕阳是这张风光照片成功的关键)]

　　风云颐和园作者：HELIANG

　　五、构图是灵魂

　　构图对于风光照片具有举足轻重的作用，每一张照片都必须为构图而费心。大胆构图是我们常挂在嘴边的话，但是要做到这一点也并不容易，这要求你经常尝试新的构图形式。构图新颖的照片常常会给人眼睛一亮的感觉。在拍摄开阔的场景时，应该注意画面中具有艺术感的元素，并用镜头来强调它。例如韵律重复的物体或图案、有力的对角线、强烈的颜色对比、丰富的肌理、或者富有美感的图案。而拍摄精致的小景时，构图也极为重要，应该想各种办法突出主体。平时多研究一些古典风景油画作品，有助于培养视觉的构图能力。

　　如何突出拍摄主体呢?三分法则是传统艺术家的构图宝典，它可能已经流传了数百年。在你拍照时应该熟练掌握这个技法，用横竖各两根直线平均将画面分成九个格，直线交汇的各点就是最能吸引人目光的地方。只要将拍摄主体或画面中的最重要元素放在其中任一点附近，观赏者的目光必然会注意这个主体，照片的构图也就会在视觉上显得和谐。有一些数码相机的取景器中甚至直接就有这些辅助构图的线条。当然还有许多其它办法来突出主体，只要你用心尝试，一定会发现许多经验。

　　[富春江渔歌(三分法则是这张照片构图成功的基础)]

　　六、拍出层次感

　　如何在技术上判断一张风光照片的好坏，有一个基本的要素就是看照片的层次感。有了层次感，也就有了立体感，画面也会显得丰满，意境也会深刻。要使风光照片获得丰富的层次感，就应该处理好前景、中景和背景的关系，让三者之间能够平衡分布，互相呼应;在大小与明暗对比上，能够自然和谐。风光照片最忌讳：见什么拍什么，而不去考虑前景的搭配与背景的衬托。你应该有意在画面上加一些前景或背景，以衬托主体。用好镜头是获得层次感的关键，广角与长焦的不同透视效果可以帮助你分布画(m.tulaoshi.com)面中不同景物的层次关系。

　　喀纳斯之山水作者：水冬青

　　[喀纳斯之山水(前景、中景和背景之间层次分明，使这张照片获得了足够的吸引力)]

　　[ 港湾(一虚一实，人与植物的对比使画面富有意味)]八、随时记下拍摄的地名

　　许多刚学摄影的人都没有这个习惯，认为拍完一张风光照片就以为一切完事了，其实发表照片时经常需要为这个照片取个题目，这时候你才想起来不知道这个拍摄的地点叫什么，所以记住拍摄的地名也很重要。特别是一些照片要去投稿，必须有题目。另外，你记住这张照片的地名，也有助于你第二次去重复拍摄。其实很多成功的风光照片，都是摄影师在同一个地点拍了无数次，才得到的好照片。

　　七、加上人会更有意味

　　不要忘了人!有人的风光照会更富有生气，更有意味。很多人都会感觉自己拍摄的照片太平淡，没有生气，除了色彩就是构图。为什么不想办法让风光照片中有个人呢?人也是大自然的组成部分，有了人的风光照片就有了文学性，它会让画面带上浪漫的气息，富有诗意。这个人物不必做主体，他是配角，可以是虚的，也可以很小，但是必须能够增强画面的感染力。人与景的情景交融，是一张风光照片的最高境界。