【图】那些街头摄影教我的事

那些街头摄影教我的事

　　有了小孩之后每天奢求的就是能背着相机在熟悉又陌生的街头晃晃拍拍照。东区，西门钉，五分埔，台北车站，信义计划区，万华，迪化街都是我很喜欢去的地方。街头摄影是个入门简单掌控却要花一辈子的艺术。我能做的就是不停地走，不停地看，不停地拍，没有公式，没有教科书，更没有标淮的成绩单。进步不会有明显的感觉，但若有意识的去感受拍摄过程，会发现每个瞬间的捕捉，每个脚步的移动，每个快门的掌握，每个互动的拿捏变得很自然，就像运动员的肌肉记忆。在台北街头背着相机游荡少说也有几年，半路踏上台北，从陌生到习惯，再从观景窗从熟悉刻意的变得陌生。一个国外出生但在台北住了大半辈子的半吊子台北人，透过观景窗在台北街头学会了一些事儿。

　　活在当下

　　下面两句是我在街头摄影学到最重要的事。

　　你能改变已经发生的事吗?不行，那你担心个屁?

　　你能改变还没发生的事吗?不行，那你担心个屁?

　　街头摄影没有想当初，也没有之后如何，「决定性瞬间」就是现在。过去常在街上错过某个非常难得的精彩画面，接下来几个小时甚至好几天都会呈现一种懊恼到睡不著的状态。真的别这样，请专注于眼前可以掌握的环境，瞬间，氛围，忘掉过去，期待未来，把握现在。感觉很像在励志，不过真的是这样。

　　别顾此失彼

　　通常在tulaoshi街头拍照时眼睛会像雷达一样不断扫视，期待看见一些平常忽略的细节。有时运气好看到很棒的画面，兴奋地按下快门后兴冲冲的回去看照片，发现整个背景乱七八糟，照片根本不能用。台北市是个很丰富，或说很杂乱的地方，照片裡很容易出现错乱的招牌，乱停的机车，不太有型的路人。往往会因为太专注于某个细节而忘了注意背景。细节跟大方向一样重要。

　　试试不同角度看事情

　　街头摄影迷人的地方在于你需要用异于常人的角度去观看理所当然的事物。刚开始拍照的时候常常会被明显的东西吸引，穿着有型的陌生人，很酷的招牌，街头的涂鸦，但那些东西不管谁去拍都会有差不多的结果。试着用不同的角度去看一些理所当然的事物。

　　作者：Matteo Abbondanza

　　失败是成功之母

　　这句小学教科书里出现的座右铭，绝对适用于任何状况。布列松说过你前一万张的照片都是垃圾。但第一万张绝对会比第五千八百六十七张来得好，观察力也许多少靠点天份，但没有所谓的街头摄影天才，绝对是需要长时间的拍摄才能累积成功的机率，连资深的街头摄影师都说他一年拍上几千张，能挑出十张就很好了。说到这个我现在回头看看自己多年前拍的照片都会囧到冒冷汗，真不知道当初在拍些什么

　　作者：Mr Friks Colors

　　阴影背后阳光

　　有光就能摄影。我喜欢台北市的原因之一是光线。我们常常会抱怨台北市的建筑都很丑，但透过参差不齐的建筑间射下光线，往往是摄影师们求之不得的光源。如果少了那些丑陋不协调的建筑，就不会有机会看到那么丰富的光源。如果没有阴暗的角落，就无法凸显阳光的美好，摄影是多么励志的艺术啊

　　等待是值得的

　　现在什么都讲求快，过去拍底片的时候你必须要等上好一阵子才能看见照片，现在数码相机拍完马上就能透过液晶屏幕看照片。甚至有些消费型数位相机连后置都不用，拍摄之前就能选好滤镜直接看到你拍出来的效果。很多朋友在街头摄影时也习惯拍完马上急着低头看，通常会建议大家不要这样做，按下快门后忍住别低头，继续观察，我知道拍完立刻低头看照片这动作会上瘾忍住不看真的很痒，但这样会错过很多画面。拍完不要急着走，等在某个地点一阵子，同样的场景，在不同的时间会有完全不同的样貌。这一刻看似无聊的街角下一秒也许完全不一样。

　　作者：Daniel Mold

　　胆量

　　曾经有位朋友跟我说街头摄影是需要训练的，我以为他说的是反应技巧跟观察的经验，但他说我实在没勇气对著人拍。我回他你可以先试试对着动物拍。对着人拍的确需要胆量，要冒着被被扁的风险，但相信我，没人会扁你，顶多会翻你白眼或追过来问你在干嘛，这时候你保持微笑，诚实说明你在做什么，告诉他你欣赏他的某一点，例如造型很酷，样子很美，氛围很棒，如果他要你删掉照片，就删。保持自信及礼貌。大多数人都很友善，有些甚至会刻意摆著让你拍。还有，别以为对着动物练习拍就没事，我有一次就被流浪狗追着跑了半条街

　　作者：Alessandro Galantucci

　　Be true to yourself做你自己

　　网络上有太多分享作品的渠道，分享之后就要有心理准备接受观众的褒贬。有些朋友在分享照片后会因为网友大量的「赞」而得意好久，也会因为某个批评低潮到无法自己。想想自己刚开始爱上拍照是因为别人的肯定?还是因为看到让你心悸的画面?，自己有在写一些专栏，基本上下面那些留言我都不太看，你无法让所有人开心，Be true to yourself。