你是否会辞职去做摄影师

你是否会辞职去做摄影师

 　　这两年，当辞职去旅行，辞职去实现梦想的口号越喊越想的时候，也有不少人选择离开安逸的工作环境去风雨兼程做摄影师，是逃避现状还是实现梦想，这样的选择当中有多少故事和付出，你是否想过，自己是否有资本有能力去完成自己的想法，而不是空谈。有人说，人生就如一座围城，里面的人想出来，外面的人想进去，都是一种相互羡慕的状态。

　　辞职去摄影，是好是坏，前后是一种怎样的状态?对此，我们采访4个不同领域不同行业的摄影师，来看看他们选择前后的故事。

　　敬翰 迫切想改变的现状

　　现年33岁的敬翰1月提出了辞职，他打算去做一个全职摄影师，在这之前，他就职于成都某事业单位，是一名普通的职员。在工作之余，摄影是敬翰生活最大的奋斗目标。在微博上，他已经是小有名气的摄影师了，擅长唯美清新情绪类的女性人像的拍摄，也吸引了不少摄影爱好者和摄影师的关注。

　　采访敬翰时，他说刚从大理拍摄回来，1月份提出的辞职，到现在领导还是没有批准，他说如果5月还不批准，就打算直接离职，要开始筹备6月的旅拍和摄影培训。

　　事业单位的枯燥和单调重复，让敬翰觉得失去了奋斗目标，同质化的生活让他寻觅新的出路，而此时，摄影上获得的成绩让他想要跃跃欲试，当业余摄影能够获得的报酬和收入已经超过工资时，敬翰开始思考要不要辞职去做全职摄影师。

　　12年5月份，敬翰买了人生中第一台单反，当时是为了给自己的孩子记录一些生活片段，没想到买了相机后就一发不可收拾，和刚刚入门的摄影爱好者一样，敬翰也是看片子，泡论坛，搜网络上的摄影教程。他说，喜欢这种寻觅美的感觉，用闲暇的时间做自己喜欢的事情，也很好的陶冶自己。慢慢的，一有空闲时间他就和影友约着去拍模特，做后期，然后对比和学习自己的不足。

　　很快，敬翰的照片就在各个摄影论坛和微博上被热推，他的请新化活泼的风格，很快就受到大众的认可。一年后，敬翰开始尝试突破，他开始关注国外的摄影作品，希望自己拍出的人像能够往情绪和观念方向去突破，他说：我不想做别人做过的东西。

　　敬翰说，他13年的状态就是否定中肯定自己，别人不待见自己的作品时，自己肯定自己，当别人捧你的时候学会否定自己，然后找到更高的摄影目标。性格活泼外向的敬翰也收获了不少摄影师朋友，他喜欢和不同的摄影师交流，取长补短。

　　2014年，敬翰的摄影慢慢趋于成熟有了自己独特的风格，长久的积累也让他收获了大批粉丝，这个时候敬翰开始尝试利用周末时间做巡回拍摄，慢慢的摄影也让他有了自信，也能获得一定的回报和收入，这个时候，敬翰考虑到，辞职去摄影。

　　2015年1月的时候，敬翰发布了一篇长微博《2015，向着梦想出发》，在文章中开头，他说：我是敬翰，一名来自成都的80后摄影师。2015年的1月，我选择了一种简单的生活态度，辞职做独立摄影。很多朋友觉得这样可能连生计都无法保障，可安逸平淡的生活已让我丢掉了原本的锐气，我不想连梦想也失去!于是我义无反顾的整装出发了，梦想，只会越来越近。

　　而准备辞职的过程当中也有纠结和困顿，其中最大的困难来自于家人。前几年，敬翰冒出辞职的想法时就和家人沟通，但是放弃稳定的工作，并且做摄影师后要经常出差，家人不理解，其中最大的冲突来自于和他的父亲，传统思想的老一辈，总是认为摄影是一种不务正业，只是一种爱好。而后，敬翰在摄影中慢慢做出成绩和改变，慢慢的也就获得了家里人的默许。在今年过年前，敬翰和他的父亲好好的谈了一次，父母表达了不支持不反对的态度，他的父亲告诉他：他的想法也有一些不成熟的地方，但支持他的选择，同时也希望他能安排好自己的时间和做好规划。

　　在获得家里人的支持后，敬翰就开始摩拳擦掌，满腔热血的开始自己的摄影师生涯了。

　　敬翰对于自己的摄影师生涯的规划是三个方面，第一是传统的接客片和拍摄，第二部分是联合摄影师耶稣和爱良安开始线上教学，第三部分就是人像的旅拍及培训。

　　很快，今年2月份，敬翰和他的摄影师伙伴就开始了线上教学的招募，针对摄影爱好者，进行人像类摄影的培训，3位资历丰富的摄影，再伴随着较低的收费，第一期的培训所获得的效果较好，也是非常鼓励敬翰的。很快，他就要准备开展线下教学。敬翰告诉我，他所讲授的不仅仅是技术，更重要的是如何正确的看待自己并提高审美。

　　同时，敬翰和他的摄影同伴也去了一趟大理，拍摄样片，在微博和网络上进行推广和宣传。对于未来，敬翰还是充满了信心，他认为了解市场需求，找到受众群体和客源是他努力的第一步。同时，他希望能够做出和市场不一样的东西，能够为更多人的接受和认可。

　　郑宇翔 寻觅突破和发展

　　而28岁的浙江小伙郑宇翔，已经辞职做了1年多的全职摄影师了，问及他这一年的感受，有喜有悲，但是在寻觅突破和发展，去找到最适合自己的事业道路。

　　大学毕业后的4年时间里，郑宇翔一直在互联网公司工作，那时，摄影是郑宇翔的爱好，平时上班，周末创作来赚零花钱，但是做专职摄影师的想法也一直伴随着他，从未停止，直到2013年年底的时候，他狠下心，开始转行做摄影师。

　　事情起源于2013年7月，郑宇翔的朋友约他去东南亚某岛屿旅拍，于是他们去当地考察，这个备受中国人青睐的旅游岛屿常年有大量国人在度假，他们看准了这个商机，准备长期为人拍摄写真、婚纱以及家庭合影等照片。在组成了5个人的小团队后，他们便开始了行动，整个人团队有化妆、有摄影、有摄像、有后期等等，然后便在当地租了房子，长期驻扎为人拍照。

　　11月，郑宇翔和他的团队到达这个小岛，便开始在互联网上宣传，拍摄样片等，慢慢的到2014年后，他们接的单子也越来越多，2天拍一个客人，摄影师和摄像师都忙的团团转，这种形式也让他们收获颇丰。

　　但好景不长，当郑宇翔的团队达到好的运作和发展的时候，郑宇翔和他的合伙人在发展上产生了冲突，经营理念、股权分配、工作重心等方面都有着很大的分歧。郑宇翔想主攻人像写真方向的摄影，而他的合伙人却希望在家庭照上发展，同时如何收费、是否涨价、宣传的重心等等方面两个人有着很大的差距，不得已，在2014年7月的时候，郑宇翔选择了回国发展。

　　团队的发展理念上出现差异是郑宇翔远远没有想到的，好的商业运作方式就此泡汤也十分可惜，现在的他，不希望把精力过多的放入人像客片上面，而是想转行到商业艺术类的照片，想拍自己想拍的东西他说实现艺术才是理想。

　　因为摄影师行业的灵活性，郑宇翔无规律的生活有时也会怀念从前的工作，但他不后悔转行做了摄影师，他说自己的目标就是找到理念相同的人，然后把摄影事业做起来。

　　在他看来，不要盲目跟风流行，保持自己的进步是每个职业摄影师必备的技能。

　　细草 另辟蹊径寻出路

　　职业摄影师的细草说，全职做摄影师就如现在很火的程序员去创业一样，都有一个误区，认为有技术就是万能的，但是带有技术思维的摄影师们，更重要的是应该去关注市场的动态，摄影师技术的高低更重要的是能够被大众审美类认可。当摄影作为一个谋生技能后，摄影师就需要转变角色，对自己职业进行更精准的规划，很重要的是经营能力。

　　摄影师细草从某科技公司离职到现在，做了5年的职业摄影师，这5年他也是兜兜转转吃了不少亏，到如今才慢慢找到适合自己的发展道路。

　　2008年摄影发烧友细草在某科技公司做着自己并不喜欢的工作，谋生了做自己的工作室的想法，然后积极筹备与朋友合伙，在09年成立细草摄影工作室，和所有刚起步的工作室一样，4个人的小团队，细草也是从人像写真婚纱摄影等入手，拍了2年客片，这让细草有着洪海薄沙之感，辛苦的工作和经营却带不了同等价值的回报和收入，他说除非工作室能包装好规模化经营，不然个人生存是非常艰难的，知名度难以打开，给每位客人都是定制服务，但是工作室定价又不能高，导致了成本投入也高，同时缺少有效的宣传，效果也难以保证，吸引来的客户群体也有限。

　　而后，他认识到，这是一个全民摄影时代，摄影的门槛越来越低，做传统业务的工作室难以维持。在2011年时，他开始转型，减少客片的拍摄，开始做自媒体，打造个人品牌。他说，还是应该做自己擅长的事情。从小喜欢传统文化的他，开始在微博上发布一些自己拍摄的照片，如园林风光、寺庙文化、传统中国风系列的摄影作品，慢慢的就有一些汽车和红酒的商家找他合作，拍片，拍摄的不仅仅是产品图，而是给整个商品做文化宣传和包装。慢慢的就有越来越多的电子商务公司找他合作。细草也成功的转型为一个商业类的摄影师。

　　而在摄影上打开知名度的是2013年，不少政府旅游局和商业公司找他合作拍摄园林风光等内容，同时，自己的知名度也大大的提升，自己个人的微博公众号也蓬勃发展，在微信中，他分享的不仅仅是局限于表面的技巧，更多的摄影的思路和理念无偿的分享给摄影爱好者们，做着自己喜欢的领域，也被更多人认可，同时，社会认知度也有着提升。他说，做文化领域的摄影比较小众，但自己有着独门的拍摄思路和拍摄风格，这才是自己能够越做越好的原因。

　　摄影师细草用了4年时间来转型，直到他30岁时，才开始有所小成，他说要好好抓住这些机会和契机，才能更好的顺势而为。细草说，2009年时还是挺痛苦的，收入微薄、客源少，也没有资金能够做特色东西，觉得自己有时候是在拿着自己的前途开玩笑，但是这一直他都没有放弃摄影，一直都在慢慢的积累和沉淀。他说，人这一辈子不长，需要有规划的去完成自己想做的事情。

　　带着些许文气的摄影师细草，在慢慢的摸索和寻觅着适合自己的道路，他最近也在和出版社筹备出书的事情，和摄影有关和文化有关，他说片以载道，哪怕不赚钱，也要为自己的理想主义做一些事情。

　　经历了迷茫、转型和探索，摄影师细草说，慢慢的探索适合自己的道路，摄影师的个人能力是最重要，但不仅仅是摄影技术，还有自我的定位、影响力以及对市场的了解。在他看来，摄影师需要营造个人圈子，获得有效的人脉合作，引来商业合作，才能带来持续恒定的发展。

　　肖锋 三思而行找准定位

　　对于这些并不走寻常路的摄影师们，我们采访了从事了20余年摄影的摄影师肖锋。

　　肖锋认为，只带着一腔热血去做摄影，在这个时代并不靠谱。他说，这个全民摄影的时代，拍出极好的大片并不是少数人的技能，只有有好的思路和构图，手机都能拍出意境。肖锋给我举例说，就如以前的司机行业，只是少数人所专长，所以是非常吃香的行业，而到现在，开车是每个人必备的技能。同理摄影。

　　肖锋说，当然，摄影这个行业也有需求量，但是除非做的非常高端和个性，比如很多在摄影培训机构学了半年的学徒，可能都没有很多人拿着手机拍的好，这种反差是存在的。把自己的爱好和技能当做工作，是很容易让人感到极大的落差的，和预期不一样。

　　很多自学的摄影师把摄影作为艺术来看，但现实中，商业化的环境让摄影类似工作，摄影师就如流水线上的工人进行重复性的劳动。而现在个人工作室也愈发的难以维持，从10年到现在，大的工作发展整合壮大，占了有利资源也掏空了市场，小的工作室单打独斗，仅仅靠口碑无法承受日益高涨的成本。而在北上广，商业摄影竞争也愈发激烈。

　　对于想要成为摄影师的人们而言，肖锋的建议是一定要拍出不一样的东西。不同于早期的胶片时代，成为摄影师还是需要很大的成本的，而现在的数码时代，作品更加容易趋于雷同。同时，微信微博是较好的自我推广的平台，因为这种不花钱打广告也合乎现在粉丝经济时代的发展。和国外摄影师越来越吃香不同，中国的摄影师大多是在吃青春饭，不少摄影师在年纪渐长后会被迫转行，所以肖锋建议新入行的摄影师们，要看准发展，尽量走在时尚的最前端。

　　后记：

　　在采访这几位摄影师时，他们都说，摄影师从来都不是体面的行业，外出摸爬滚打都是正常，而放弃了安慰的职业，义无反顾选择去闯荡去奋斗，做自己喜欢的事情，这些摄影师们都充满了斗志和向往。

　　我期许能写的这篇文章，能够把几个具有代表性的摄影师的成长历程、如何选择，以及苦衷和规划、建议都能写出来，能够探究一个群体的状态。也希望能够给大众一些启发和建议，对于关注普通摄影师的生活的文章并不多，希望这篇文章能够是一个入口，拉近读者与现实的距离。

　　但是关于选择，有人说，对于未来，最重要的不一定是机遇是能力，很有可能是选择。抓住属于自己的道路，多多考量，找到最合适自己的路是每个人都需要关注的，不要盲目去行走，对于众多狂热的热爱摄影的发烧友们而言，更重要的是多多评估自己所处的位置，考量自己的摄影实力和水平，而不是一味的去逃避，毕竟当你把兴趣爱好作为职业时，很有可能是失去这个爱好的开始。而那些真正有能力有梦想的人们，会把这条道路越走越宽广，越走越美好。

　　大浪淘沙，这个时代总是会有那么些时代弄潮儿站在最高处，指引着普罗大众的前行，不论做了何种选择，都大踏步的坚持走下去吧。