2、照片主体不够明确
人们常常在回看照片时才翻然悔悟,自己当初放了太多的元素在一张照片中,不过好在我们可以通过后期裁剪来移除画面中那些分散欣赏者注意力的各种干扰 元素。那么如何判断哪些是不必要的呢?当我们回看照片时,记得要问一下自己:我想让观看者从我的照片中得到什么信息呢?我到底想要通过照片表达什么? 想清楚后,我们就可以对照片的画幅进行调整了,以便更好地突出主体,将画面所要传达的信息清楚地表现出来。
3、画面内容不足
上面那条说的是太多了,而下面这条我们来谈谈太少了。虽然多数情况下裁剪照片是为了突出画面中的某一部分,不过有时反其道而行之,在画面中 展现出更多内容可以达到更好的效果,以便图片能够得到更多的背景,从m.tulaoshi.com而将整个故事诠释完整。这种情形通常会发生在风景照上,或者是环境人像中,这种照片比 较倾向于交代清楚主体的周边环境。然而,在追求多的同时,我们也不应忘记构图最好依旧要遵循某个原则,并且还要能够清楚地传递信息。
4、太过走安全牌
摄影进入到数字时代的一大优势就是我们能够获得非常大的后期处理空间,所以不用害怕裁切你的照片,这并不是一次不可挽回的处理过程。通过调整画幅,你或许会发现一些从未尝试过的画面体验,例如全景画幅或是方形画幅。在特定场景中使用它们,会产生意想不到的效果。
5、没有考虑到照片的使用途径
摄影作品经常会有多种不同用途,有的用于销售、有的需要打印输出、有的则会在社交网络进行分享。特别是如果你计划售卖你的摄影作品,那考虑作品将会 被用在哪里更是不可或缺的一步。比如说一张主体在画面中间部分的照片,就不适合刊登在一本对开内页设计的杂志上,因为杂志的中缝会正好落在画面的主体上; 如果你的照片不是竖构图,那它则不适合用在杂志的封面上。此外,你也需要思考一下当自己的照片上传到网上并以缩略图的方式出现时,它的画幅或构图是否恰 当。
综上所述,裁剪照片虽然听起来只是很简单的一步,但是它却也可以为你的摄影作品增光添彩。而好消息是,假设你并不满意调整后的画面,我们也可以轻而 易举地恢复到原始画幅,而不会对原始画面有任何损伤。所以说让我们放手一试吧,裁剪画面并多多尝试不同的画幅,你或许能够得到意想不到的结果。
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