讲述爱情
再说爱情,有人用“甜蜜”和“纯度”来形容爱情,而每个人的爱情又有各自的存在方式,如果摄影人以爱情为切入点,拍摄一组特定的人群,相信一定容易产生广泛的影响力。近期,东方早报摄影记者贾代腾飞的一组作品《流水线上的爱情》就是如此。作者在上海几个工厂发现,生于1990年左右的“农二代”打工者正在逐渐增多。作者采访并重点关注了他们的爱情问题,采访结束前,女工们提到,虽已结婚,但还没拍婚纱照,因为价格太高,有些舍不得。于是作者就有了免费给他们拍一组婚纱照的想法。拍摄地点选在他们工作的车间,因为流水线上承载着他们对明天的希望。这组作品一问世,就以其情感的普遍性与个体的特殊性感染了众多读者。生活中动人的爱情其实就在你身边,比如左图。
诉说友情
再说友情,有人用“真挚”和“广度”来形容友情。友情是一种诚心与爱心的交往,是以诚心、爱心来换得诚心、爱心,是相互之间给予关爱、奉献。此外,相互之间的尊重也是友情的重要前提,古希腊哲学家毕达哥拉斯把友情理解为“一种和谐的平等”。友情的广度在于,它不仅产生于人际之间,还可以产生于人与其他生物,甚至人与自然环境之间。友情这种高尚纯洁的情感可以让人们更深刻、更生动地体会到生命共同的价值和意义。了解了友情的真谛,有助于我们发现生活中散发友情的闪光瞬间。
励志故事激励人
除了亲情、友情、爱情,生命中还有比如理想、信念、希望、奋斗、积极、乐观、浪漫、优美、壮美、新奇、幽默、艰辛、挫败、磨难等,或催人奋进或灿若星辰或刻骨铭心的闪光点。有时,我们看影视作品,常常被其中的励志故事所激励。有时,我们会看到这样的格言:“发光并非太阳的专利,你也可以发光;世上没有绝望的处境,只有对处境绝望的人;不要等待机会,而要创造机会。”摄影人,同样作为人类精神文明的创造者,我们是否也应该感悟并发现更多生命中的励志故事,把它们传播给后人呢?这样的故事就藏在我们身边。
敬业精神感染人
敬业精神源自于人们对一件工作、一种职业的热爱而产生的一种全身心投入的精神境界。事业有成者,大凡离不开三个主观因素:一是有强烈的事业心和责任感,二是锲而不舍的勤奋和努力,三是对事业的衷心热爱。这三条的有机融合,即可理解为敬业精神。遵纪守法的敬业者无论在自己的单位,还是在整个社会上,都容易受到人们的尊重,无论他的职业是哪一类别。有一句著名的广告语:认真的女人最美丽,就是由衷赞美那些敬业的女性。摄影人以敬业精神为着眼点,定能发现身边更多感人的故事,无论拍摄对象是一位普通工人,还是一位著名的科学家。
艰辛过程触动人
不同人有不同人的艰辛,家境一般,刚毕业的大学生,来到陌生的城市,有他的艰辛;背井离乡,靠出力赚钱的农民工有他的艰辛;白手起家,自主创业的企业主有他的艰辛;日夜钻研,突破重重困难,勇攀科学高峰的学者有他的艰辛。相比之下,残疾人、孤儿以及经历种种生活不幸的人又会更加艰辛。似乎每个人都不会永远一帆风顺。艰辛的人容易受到同情,但面对艰辛,迎难而上,努力奋斗的人还会赢得更多的尊重。因为,幸福美好的生活还是需要我们自己去争取,世间的磨难的另一面就是通往成功、幸福的阶梯。因此,多关注身边那些艰辛着的人,尤其是在努力中的人。
新奇意外吸引人
什么样的故事最吸引人呢?简单地概括,可以说是出乎意料之外,又在情理之中。或者说,让不可能通过种种意料之外的条件,顺理成章地变为可能。此类故事,超越平凡,能给人带来耳目一新的奇特感受。在文学、影视以及创意摄影作品中,容易做到。在纪实摄影中,难度则成倍增加。首先要确定什么是不可能的,再将这种不可能事实上已经变成了可能展示给大家。要注意,这里的不可能,是一个相对概念,不是绝对的不可能,而是相对的不可能。
壮美人生陶冶人
壮美常与优美相对。凡事物或故事能使人有崇高、严肃、雄壮、豪迈、粗犷之感者谓“壮美”。 壮美是一种刚性的美,含有冲突与矛盾。壮美体现在宏大、神秘的自然之中,体现在人与自然的斗争与融合之中,体现在积极进取、攻坚克难的社会生活之中,体现在无论成功抑或失败,人们表现出的豪迈气概之中。读懂了人间壮美,拍出的摄影作品中将更具有陶冶情操、净化人心的力量,将更具有情感和内容的深度。
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheying/)优美童话滋养人
童话世界一般指具有浓厚幻想色彩的虚构情景,童话又往往采用拟人的方法,花、鸟、虫、鱼等整个大自然以及无生命的物件都可被赋予生命,注入思想情感,使它们人格化。现实世界中,自然的鬼斧神工,以及人类的辛勤实践,造就了许多优美的如童话世界一样迷人的景观。这些景观具有和谐、精致、轻盈、绚丽、清新、秀丽、优雅等品格。优美的童话是一种柔性的美,没有冲突、矛盾。许多摄影人在取景构图时,能够把握住优美的特质,并通过用光、色彩等技巧渲染场景,拍出真实的童话。
摄影常用专业术语简介
焦距——透镜中心到其焦点的距离。焦距的单位通常用mm(毫米)来表示,一个镜头的焦距一般都标在镜头的前面,如f=50mm(这就是我们通常所说的“标准镜头”),28-70mm(我们最常用的镜头)、70-210mm(长焦镜头)等。
光圈——用于控制镜头通光量大小的装置。
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheying/)快门——用于控制曝光时间长短的装置。快门一般可分为帘幕式快门和镜间叶片式快门以及钢片快门三种。其中帘幕式快门又可分为纵走式帘幕快门、横走式帘幕快门。钢片快门可以达到更高的速度(目前最高快门速度可达1/12000秒以上)。镜间叶片式快门的最高速度一般不超过1/500秒,但镜间叶片式快门的最大优点是拍摄时产生的噪音极低,极利于偷拍,并可以实现全速度范围内同步闪光。
快门速度——快门开启的时间。它是指光线扫过胶片的时间(曝光时间)。例如,“1/30”是指曝光时间为1/30秒,同样,“1/60”是指曝光时间为1/60秒,1/60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。其余以此类推。说明:有些资料把快门速度称为快门时间,二者名称不同,但含义相同,均指快门打开的时间。
景深——影像相对清晰的范围。景深的长短取决于三个因素:镜头焦距、相机与拍摄对象的距离、所用的光圈。景深与以上三者的关系是:⑴焦距越长,景深越短;焦距越短,景深越长(例:在同样的光圈、距离的情况下,28mm的镜头的景深要远远大于70mm镜头的景深);⑵距离越近,景深越短,距离越远,景深越长(例:在同样的焦距、光圈的情况下,拍摄对象在10米时的景深要远远大于拍摄对象在1米时的景深);⑶光圈越大,景深越短,光圈越小,景深越长(例:在相同的焦距、距离的情况下,光圈为F16时的景深要远远大于光圈为F4时的景深)。
感光度——表示感光材料感光的快慢程度。感光度的单位用“度”或“定”来表示,如“ISO100/21”表示感光度为100度/21定的胶卷。感光度越高,胶片越灵敏(就是在同样的拍摄环境下正常拍摄同一张照片所需要的光线越少,其表现为能用更高的快门或更小的光圈)。200度的胶卷感光的灵敏度是100度胶卷的2倍,400度的胶卷的灵敏度是200度胶卷的2倍,其余以此类推。
色温——各种不同的光所含的不同色素称为“色温”。色温的单位为“K”(开尔文)。我们通常所用的日光型彩色负片所能适应的色温为5400K-5600K;灯光型A型、B型所能适应的色温分别为3400K和3200K。所以,我们要根据拍摄对象、环境来选择不同类型的胶卷,否则就会出现偏色现象(除非用滤色镜校正色温)。
附:色温的定义“假设有一种黑色金属,使之处于零下273度(绝对零度)的环境中,随着温度的升高,该黑色金属就会发出不同波长的光,由该色光所对应金属的温度再加上273就是该种光的色温”。例如,将该金属加热至2500摄氏度,该金属就已发出红光,这种红光的色温就是“2500+273”K,也就是说这种红光的色温就是2773K。色温越低,长波长的光(红、橙色光)的百分含量越高;色温越高,短波长的光(蓝、紫色光)的百分含量越高。例如:中午的日光的色温大约是5500K;闪光灯的色温约为5600K;蔚蓝的天空的色温大约为20000K;100瓦普通灯泡的光的色温大约为2600K。
曝光——光到达胶片表面使胶片感光的过程。需注意的是,我们说的曝光是指胶片感光,这是我们要得到照片所必需经过的一个过程。这和非专业人士所说的“曝光”大不相同,他们所说的“曝光”是指因相机漏光导致胶卷作废的意外事故。 相对孔径——镜头有效通光口径(光束直径)与焦距的比值。相对孔径越大,镜头就越“快”。如1:2.8、1:3.5-4.5等。在变焦镜头中,一般把相对孔径固定的镜头称为专业镜头,把相对孔径不固定、但相对孔径在1:2.8-1:4之间的镜头称为准专业镜头,其余则称为普及型镜头。
曝光组合——是指在同一拍摄环境中可以使用不同的光圈和快门的组合。比如,用测光表测得快门为1/30秒时,光圈应用5.6,这样,F5.6、1/30秒就是一个曝光组合。我们也可用F4和1/60秒的曝光组合代替(二者等效),也可用F2.8和1/125秒的曝光组合代替。也就是说,这几个组合是等效的。但我们特别要注意的是,虽然这几个曝光组合是等效的,也就是说曝光是准确的,但不同组合所获得的景深是不同的。
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