今天小编就大家介绍一下怎样来拍摄不一样的月亮已经城市夜景怎样拍摄更好夺目，一起来学习一下吧
一、前期拍摄
这张片子拍摄的时间是8月31日晚上的7点半，从照片上大家也能看得出来了，这一张依然是蓝色时刻所拍下的，突然发现自己好像很多喜欢的照片都是在这个时间拍摄，果然是出片最佳时刻，这也应该是为什么能让很多喜欢摄影的人，扛着机器一直等待到天黑的原因吧？
欢迎关注我的新浪微博~偶尔也会发一些作品和分享，感谢了
太阳金黄的余晖在水平线上若隐若现，与湛蓝色的天空完美相接，冷暖对比给人一种壮丽奇幻的美妙，蓝色时刻的魅力在这里展现的酣畅淋漓。
这样的色调，这样的色彩，不正是我和每一个人摄影人一直追求的吗？
拍摄的时候使用了18MM的超广角，展现更加壮阔的水面和天空，增加画面冲击力。
那句话怎么说来着？要么广要么长，有的时候简单的场景，用上超广角，会让你看到不一样的感觉。
构图上我将画面的主体电视塔使用三分法放在了右上角，而水平线大概在片子的三部三分之一处，这样将没有云彩增加层次的天空切掉，也能让水面的倒影完全显露出来。
只要有三脚架，拍摄不用担心快门速度不够的时候，我都会把iso设定为最低的100，以保证最好的画质和最低的噪点。
在这里我还要向大家说一声抱歉，前两次在同一个地方写错了一点，前两张片子我都将光圈设定在了F22，其实最小光圈并不是镜头成像质量最好的地方，一般来说镜头最好的成像质量应该在F8-F16之间，而我设置最小光圈应该是得到更慢的快门速度（其实应该用减光镜压光，而不是用最小快门，不过本人实在囊中羞涩，没有质量好的减光镜，又不愿意使用较差的减光镜降低画面锐度，只好用最小快门，聊胜于无）。
拍摄原图
不过这一张片子我的设定还是没有问题的，F13的光圈带来前景与后景都清晰锐利，长达20s的慢门让我得到了平整的水面，反射出的倒影也那样美丽绝伦，整体片子给人一种安静舒缓的感觉，仿佛在喧闹的城市之中得到了片刻的宁静，这也正是我希望表达出的。
二、后期调整
1、后期上使用PS对于raw处理的软件：【Camera Raw】
按照我的习惯，首先调整了【自然饱和度：+68】，提升之后颜色更加舒适，太阳的余晖也更加明显，冷暖对比强烈。
2、而后我调整了【对比度+13】，更加增强这种对比。增强对比度其实是一个非常好的增加照片视觉效果的方法，不过调整上需要掌握一个尺度，越高的对比度或许让照片的冲击力更强，但是也不可避免的带来细节上的损失，具体的数值还需要根据你希望的感觉来调整。
3、而后我调整了【阴影+100】，可以看到原本黑暗的水面，立刻找回到颜色和细节，让整个画面曝光准确了，同时也带来了轻微的HDR效果，增强了画面的趣味性。
4、经过上面的调整之后，发现天空以及电视塔已经有一些轻微的曝光过度，于是调整【高光-51】，单独的降低了高光区域的曝光，找回了缺失的细节。
5、细节是找回来了，不过天空却有了一些发灰，于是便增加了【白色+35】，加强了天空部分的对比度。
6、发现画面整体依然有一些偏暗，尤其是暗部地方缺少许多细节，比如树木的区域以及高楼区域，于是便调整了【黑色+69】，让画面整体提亮的同时，找回了暗部的细节。
7、为了给画面增加一些趣味与戏剧性效果，我又调整了【色调+9】，给片子微微的加上了一些紫色，渲染夜景静谧的感觉。
8、至此，【Camera Raw】部分调节完毕，进入ps界面继续调节。
首先打开曲线，观察直方图，发现右边的高光部分并没有细节，便删除掉空白区域，同时微微压低灰部，提升整体质感。去掉没有细节的高光部分，也给画面增加了没有细节损失的对比，非常好用。整个过程后期过程调整完毕。
三、后期合成
我们经常说后期，我也一直在给大家分享后期的过程与经验，那到底什么是后期呢？
咱们所说的后期，其实现在大部分泛指【数码后期】，后期这个词一直伴随着摄影，以前有，现在有，将来也不会消失。
（本文来源于图老师网站，更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheying/）在以前的胶片时期，这个后期被称作【暗房】，一张好的胶片作品，或许在你看到它之前，已经经过了【暗房】无数后期的加工，诸如局部加亮、遮光、叠片、加厚、减薄、上色、裁剪、放大机移轴修正透视畸变等，而现在的后期只是更加的方便，仅仅一台电脑，几个软件就可以解决。
我一直喜欢一句话，摄影是你眼中世界的追求。
用照片来表达你的话，向其他人展现你的同时，摄影与后期也是寻找内心真实自我的一种方式。
摄影是艺术，这是毋庸置疑的，而艺术很重要的一点，就是表现出你的情感，表现出你需要表达的东西，而后期正是让你做到这一切的关键。
作为一个艺术家去摄影，去表达你的情感，而不是去拿着相机去拍照。拍照与摄影，并不是两个叫法这样简单。
不要总是执着一个真实，拍摄的并不是新闻纪实，并不需要拘泥于任何形式，更不要拘泥于简单的真实。
我经常再说一句话，也应该是我的一个原则，我不会轻易的将一张原片向其他人展示，一方面是对看者的不尊重，一方面也是对自己片子的不尊重。
说的严重一些，一个只会按快门而不会后期的人，永远都不能算真正会摄影。（文中部分观点来自于文章“别太把真实当回事”。）个人说的有一些主观，不够有耐心看这篇文章的读者，也应该是对后期感兴趣的摄影者吧？
后期虽然重要，但是更加重要的是你前期的拍摄，一张照片的好坏，更多的是你的前期。好的后期会让你的照片升华，但是绝对无法让一张槽糕的照片变成好片。好了，其他的话不多说，咱们继续~
我的每一张后期创意照片，其实并不仅仅是为了好看而去做，就像我说的一样，更多的是表达内心对世界的向往，表达自己‘眼中世界’，即便这个世界仅仅属于你自己。
比如这一张片子也是，这张片子拍的早，而修成这样却是之后的事情，那会恰逢难得一遇的‘超级月亮’，我当时也是很兴奋，做着各种的准备，摩拳擦掌要买一张美美的超级月亮，不过大自然最喜欢给我们开玩笑，仅仅大了25%的月亮很难满足我对超级月亮的期望，也因为这个，让我感觉自己白准备了许久（主要是借了28-300这种土豪镜头却没拍出想拍的东西！）。
而后在无聊翻片子的时候，猛然看到了这张，心中一动，这一张明显就是我所期盼的超级月亮照片，无论是前景、色调、光线……都是那么的符合我的要求，而它缺少的仅仅是一轮明月！于是，这张‘超级月亮’便应运而生了。
做超级月亮自然需要一张超级月亮的图片，我找到了一张比较满意的月亮素材。
上一页12 下一页
延伸阅读：
照相机简介
现在市场上的相机按大类可分为两类，一是传统的胶片照相机，另一类为数字照相机，即我们平常所说的数码照相机。 下面，我们主要讨论的是传统照相机。 在传统相机中，按其取景方式又可分为两类，一类是旁轴取景式相机，另一类则为单镜头反光式相机。我们以后所讨论的相机，如不特别说明均指35mm单镜头反光式照相机。 旁轴取景式相机是通过镜头旁的一个小窗口取景，所以存在取景误差（视差），即我们通过取景器看到的和我们实际所能拍到的不完全一致，其特点是，距离越远，误差越小;距离越近，误差越大。 单镜头反光式相机是通过镜头取景（按下快门时反光镜弹起，取景器内会暂时变黑。），取景基本无误差（即我们看到的和我们实际能拍到的基本一致），是设计得较为先进的一类相机。此类相机的另一优点是，只要接口匹配，使用者都可以方便地按自己的需要更换不同的镜头。因为单镜头反光式相机有着这两个旁轴取景式相机无法比拟的优势，所以深受广大摄影爱好者喜爱。
更多摄影教程内容推荐：
