环境人像摄影的前期创作和后期运用

神圣的香格里拉大自然，如何让人物的情绪融入环境中?固定流转的剧组现场，如何充分利用瞬间抓拍的力量?清新和谐的大溪地，如何合理利用滤镜拍摄?如何选择环境拍摄的确成为一个初学者最头痛的问题之一，在拍照时经常会遇到环境很恶劣的情况，我们应该怎么拍?后期的处理创作与运用我们应该注意那几点?

嘉宾介绍：

本期邀请我们资深的环境人像pocoer杨海先生讲诉他的拍摄方法以和技巧，还有在外出拍摄环境人像作品的过程以及心得感悟，看看他是如何去拍摄最惬意好美画面的。

感受环境 融入其中

这幅作品拍摄的人物是朱哲琴，她是中国新音乐代表人物，第一位真正走向世界的中国乐坛奇才。这幅画面正如朱哲琴所说：“我和香格里拉都很香!我说的是那种纯真的气息，你无法捕捉的。你只能听和闻!”她更多的将内心融入环境当中，全身心的融入大自然。

在拍摄环境人像的同时，首先你自己要有想象，拿起你的相机，脑子里浮现出一个画面，比如把香格里拉比喻为一个女人，那香格里拉就是谜一样的女人，让人永远无法参透。总令人产生无尽美好的联想和感动画面。而朱哲琴就是具有东方神秘女性的特质，散发着浓厚的宗教气质和典雅魅力的女人。

瞬间抓拍的力量

这幅作品是拍摄于《建党伟业》的剧组现场，这俄罗斯的小演员其实是这个片场的一个群众演员，她的任务是这个场景的陪衬，但这幅照片她并不是配陪衬，她的神情和目光更吸引拍摄者的注意力，用长焦镜头拉近来拍摄，虚化后面的背景人物，红色的头巾和复古的服装很鲜明让很容易想起那个年代的。

一个不经意的表情，一个下意识的动作，都是所拍对象最原始、最初的神情才最真实的，这样的拍摄才能融入当时处在的环境，拍摄时要注意，一定要快速抓拍，动作迅速，他还没有反映你已举起相机按下快门，这个瞬间已被你永久记录。

合理的使用滤镜

这组片子拍摄于大溪地，那个女孩在我前面走，她的姿态吸引了我的目光，看到环境与人物很符合，构成一幅清新自然的画面，随即按下了快门，拍摄时应多了解自己所用的滤镜在何种焦距的镜头下效果最为理想。一般来说，标准镜头的效果是最为理想的，广角镜头次之，望远及高倍率镜头则因景深过短，使得滤镜的效果不明显。所以应多加试验，以免达不到预期拍摄效果。

很感动人的一个画面，一群陶醉在音乐与欢乐的人，把打鼓者与环境组合在一起烘托了气氛，一幅很舒服很惬意的画面出现在我们面前，此外最重要的一点是：在逆光拍摄时，对着太阳是很难对焦的，光斑的位置也很难控制，你要选择对天空测光，然后暗部的人物也不要曝得过暗没有层次，达不到预期想要的效果。

灵活的使用盲拍

这幅片子是在云南丽江古镇的一个街道拍摄一组，正好遇上孩子放学回家的路上，孩子们对拿相机的人十分好奇，对新鲜的事物也很感兴趣，所以与他们玩耍和交流时，采用盲拍去抓住他们最天真最童言无忌的快乐瞬间。

这幅画面的拍摄难度可想而知，在飞机上只有一个可以把相机伸出去位置，多云天气下光线和影调的控制是比较难掌握的，你要先把你的相机设置和参数设定好，然后把相机调到连拍模式，抓住这稍纵即逝的难得的瞬间。

实现你的想法，造就你的梦中景象。

我们都知道在完成前期创作后，运用好的创意和熟练的后期技术，成为实现摄影想法和观念重要条件之一，也是需要诸多时间和精力的脑力劳动，你要有新颖的思维，使你的图片有表现力。下面推荐几点小方法：

1、技术的熟练程度

首先要了解ps的各项工具，其实我们常用的也就几项而已，比如，最初可以先了解图像调整里的色相、饱和度、曲线、色阶等等，熟练的结合运用，加上多看一些ps的技巧的专题，最主要的还是发挥我们的想象能力。

2、时间是否充裕

有足够的时间去调整你的图片，换多个色调颜色去处理，选出你最满意的色调，然后慢慢的加工处理，修片不能急于求成，要慢工出细活才好。

3、对人物情绪的调动

如果我们在制作一幅符合人物情绪的画面，要添加合理的背景，才能突出画意效果来，才能让画面变得更有意境，我个人比较喜欢暗调的画面虽然看上去有些压抑，但这正符合我对人物内心情绪的调动。

4、对环境的把握

什么样的环境才能表现你的主题和内容，还是要看你心中有没有对这幅画面有一个深刻的理解和认识，你想表达什么，有什么思想，你要选择符合内容的背景和色调。