如何拍摄出《戏子》人像作品

如何拍摄出《戏子》人像作品

 　　从最开始的群拍，到有目的的创作，很多人像摄影师都经过了这样的蜕变。慢慢的开始用图像来表达自己的思想，用图片来说话。今天摄影师will带来他的作品《戏子》，一起来看看那些幕后的故事，和那些图片想要表达的话。

　　1.灵感来源与前期策划

　　每个人都是戏子，只是我永远演不了最聪明的角色。在生活中，m.tulaoshi.com我们都有太多身不由己，所以已经习惯于扮演这样那样的角色，可到最后，却越来越孤独。想创作一组与此有关的作品，这是《戏子》诞生的目的。

　　整组作品倾向于高调的处理手法，更增添了飘渺和清冷的味道。在前期拍摄之初已经最后期成品的画面有了一个大概的预期，所以要细致的开展准备工作才能更好的实现目的，马虎不得。整个画面会具有一些比较明显的中国风元素，但是不会过于浓艳，所以色彩的局部应用是必要的，大面积还是会素净一些。

　　2.布置现场与妆面处理

　　布光：

　　模特两侧近距离布置了两个柔光箱，光比并不相差太多，光线效果比较简洁，并不是很刁钻的布光方法。

　　背景：

　　选择一块白色无缝连接的背景布，这样方便后期在画面空白处叠加合成元素。

　　发饰：

　　发饰是个重点，给模特搭配了一个京戏的头冠，发鬓要处理好，这里是画面主要的色彩集中部分。没有给模特搭配相应的戏服，因为厚重感太强。

　　妆容：

　　妆面比较简单，并不浓艳，但是要配合发冠打上一点彩妆，彼此呼应。

　　道具：

　　鸟笼是早就想好的道具，即具有一些古典气质，又能寓意寂寞笼中鸟的潜台词，呼应主题。另外给模特披上一条薄纱，也能增加飘渺感。

　　3.拍摄中预留画面

　　拍摄时画面不能太满，要预留一定的视觉空间，也方便后期合成时添加元素，白色的背景很容易处理。整个拍摄多选用中景，既能表现模特的身体语言，又不会穿帮。虽然中景是比较中庸的景别，但是很符合本次拍摄的感觉，既不浓艳，也不喧嚣，很有几分静静的味道。

　　4.模特情绪引导

　　其实好的片子是模特和摄影师相互配合才能产生的，只有真正的理解摄影师的想法，模特才能有很好的发挥，才能迅速入戏。所以拍摄之前和模特的沟通很有必要，告诉她你想要的东西是什么，并且试拍以后即使查看画面，让模特知道她的表现哪里不足，哪里又太过了。同时可以适当的在拍摄现场放一些音乐，来引导模特入戏。

　　拍摄这组作品的时候，要注意姿态和眼神的把握，眼神不能太多凌厉，要柔和一些。

　　5.素材应用

　　素材图片：

　　选择了两张国画，一张风景可以做背景合成，另外一张竹子可以用作前景叠加，增加画面的层次。

　　其它处理：

　　下半部分画面的云雾效果是应用了云雾笔刷，这个到处都可以下载，比较简单但是很有效的小工具。画面还合成了毛笔落款，增加了中国元素，也让画面更饱满。

　　6.后期要点分析

　　后期的难点主要集中在画面的重新设计上，如何营造画面的氛围是重中之重。本组作品对于人物瘦身磨皮这些基础技巧还是比较耗费时间的，另外模特的隐形胸垫要修掉。为了让人物不会有头重脚轻的感觉，在手臂上加了一个牡丹图样的纹身，效果很惊艳。背景搭建组合的技巧都比较简单，多是叠加去色配合一定的模糊弱化处理。人物皮肤的色彩要和背景融合一点，不能太跳跃，画面才更和谐。本组作品也是做了一些尝试，才得到最终效果。很重要的一点是前期要做好大方向的把握，可以下载一些类似风格的作品做参考。