17个拍摄城市中的方式

17个拍摄城市中的方式

 　　1. 选择制高点俯拍大场景

　　选择制高点俯拍，有利于表现建筑的空间、层次以及建筑与环境的关系，场景非常宏大。由于建筑物具有不可移动性，选择拍摄位置对于画面效果的表现有着很大的影响。想要表现宏大的场景，最佳的方式是选择制高点俯视拍摄。可以登上电视塔这样的整座城市的制高点，也可以通过高楼大厦的窗口拍摄。这样的视角有利于表现建筑的空间、层次以及建筑与环境的关系。在拍摄时，要注意使用小光圈，清晰地表现远近的建筑细节。

　　2. 广角镜头纳入更多的环境

　　采用广角镜头甚至鱼眼镜头拍摄，能够纳入更多的环境，轻松表现建筑的空间感和延伸感。 广角镜头是指镜头焦距在24mm~35mm之间的镜头，用广角镜头拍摄，能够将视野中的建筑完全呈现在画面上，轻松表现建筑的空间感和延伸感，非常适合表现建筑宏大的气势。另外，也可以使用16mm甚至焦距更短的鱼眼镜头，通过夸张变形，产生戏剧性的效果。

　　3. 发掘线条中的形式美

　　以对称构图将线条优美的桥梁安排在前景中，不但增强了画面的线条美和层次感，并且能够很好地起到集中观众视线的作用。 拍摄建筑要注意观察和发掘线条的韵律和美感。在构图中应尽可能充分利用线条的形式美， 增强画面的纵深感，突出被摄主体，从而提高画面的艺术感染力。

　　4. 用前景增加视觉趣味

　　以富有季节性的花草树木做前景，可以丰富画面的视觉效果，渲染季节气氛，有力地烘托主题。 拍摄建筑时，想要避免画面表现过于直白，最佳的方式是用前景衬托主题。可以围绕建筑四周走走，把树木、花草、雕塑等纳入前景。不但能够丰富画面的视觉效果，还能起到平衡画面、突出主体的作用。例如以富有季节性的花草树木做前景，可以渲染季节气氛，这样的前景对主题是有力的烘托。

　　5. 搭建画框集中视线

　　以路边的围栏搭建画框，拱形的线条让画面富于变化，透过这个框去观察建筑，起到集中观众视线的作用。同时，虚化的画框也很好地增强了画面的纵深感。

　　利用门廊搭建画框，强烈的明暗对比加深了观众对主体建筑的视觉印象。 拍摄建筑时，周围杂乱的环境会干扰、分散观众的视线，如果单独拍摄建筑又会显得直白、单调。除了前面介绍的纳入前景，寻找一个能够排除杂乱环境干扰的天然画框，也能够集中观众的注意力。树木、通道、门、窗户等都是常用的画框。优秀的画框一般是通过形状、色彩、对比以及自然的前后关系等来完成对被摄主体构图的辅助。

　　6. 用仰拍表现建筑的高大

　　采用广角镜头低角度仰拍，大楼仿佛直插云霄，向上汇聚的线条表现出强烈的空间感。 想要表现建筑的高大雄伟，仰拍是最佳选择。由于仰视拍摄时拍摄点低于拍摄对象，相机镜头向上仰起，常常会使地平线处于画面之外。而背景中的天空占据画面相当大的面积，夸张了被摄对象，使其具有巍峨之势。 如果配合广角镜头拍摄，由于透视关系，建筑会变得下宽上窄，近大远小，给人一种挺拔直立，刺破青天的视觉效果。以这样的方法拍摄时，要注意使用小光圈拍出建筑清晰的线条和层次感。

　　7. 用剪影强化建筑的轮廓

　　日出、日落的光影和色彩能够很好地渲染画面气氛，轮廓鲜明的剪影让画面显得简洁而有力度。 拍摄建筑还可以用剪影方式突出建筑的轮廓和线条。选择日出、日落的时段，针对天空亮度均匀的区域测光，然后锁定曝光值重新构图拍摄。日出、日落的光影和色彩能够很好地渲染画面气氛。轮廓鲜明的剪影让画面显得简洁而有力度。

　　8. 运用倒影增添感染力

　　倒影使建筑得以延伸、重复，带来画面的变化和朦胧美，增添画面的感染力。 无论是拍摄建筑还是风光，周围有水景时，要特别注意倒影的运用。倒影可以使建筑得以延伸、重复，扩大画面的表现范围。同时，带来画面的变化和朦胧美，为画面增添感染力并带来视觉快感。

　　9. 用长焦镜头刻画细节

　　建筑的细节能够带给观众更加直观、真实的感受。 你可以尝试使用不同的角度、不同的取景范围，以组图的形式将它呈现在观众眼前。 每一栋建筑都有着它独特的细节之美，无论是色彩、线条还是精美的雕刻，都是值得纳入镜头的画面。因此，除了拍摄建筑整体的外形，还要注重用长焦镜头刻画细节。这些细节能够带给观众更加直观、真实的感受。可以尝试使用不同的角度、不同的取景范围，以组图的形式将它呈现在观众眼前。

　　10. 在特殊的天气中拍摄

　　雾中的建筑若隐若现，有着丰富的层次感和朦胧美，能调动起人们的好奇心。 遇到雾、雨、雪等恶劣的天气，很多人都会放弃拍摄，避免外出。其实，在这样的天气中往往能够拍摄到特别的照片。不论是大雾弥漫、狂风暴雨还是大雪纷飞，都会在画面上产生特别的环境气氛，给人耳目一新的感受。

　　11. 拍摄代表地域特征的标志

　　拍摄街道的指示牌要注意纳入周围的环境，这幅作品采用对角线沟通，以延伸的曲线增强画面的活力，拓展观众的视线。 在都市的大街小巷中穿行时，只要仔细观察，会发现很多东西都是新鲜的。特别是代表地域特征的标志，比如门牌、街道的指示牌等。将它与周边的环境融合在一起，能够起到简介和说明的作用，整理照片和游记时，也便于你回忆和查找相片。

　　12. 发掘特征鲜明的景物

　　一处小小的景观，将琴台路古风古韵的文化气息表现得淋漓尽致。 拍摄街景要善于发现与众不同、特征鲜明的景物。如成都的琴台路，古建筑密集、文化气息浓厚，当你发现m.tulaoshi.com了这座川剧装扮的雕塑，就一定不能错过。用广角镜头仰拍，纳入特征鲜明的背景，梨园古韵立即呈现在画面上。

　　13. 在街景中寻找形式美

　　成都是一座悠闲的城市，当以对称构图、延伸的线条将街头舒适、整齐的桌椅纳入画面时，它静静地向观众呈现出老成都人的生活状态。 拍摄街头小景还要善于从线条、色彩中寻找形式美。水平线条可以使视线上下移动，产生开阔、伸延、舒展的效果;斜线条会使人感到从一端向另一端扩展或收缩，产生变化不定的感觉，富于动感;曲线线条流畅、舒展，使画面轻快活跃。在摄影中，色彩也是重要的设计元素，强烈的色彩往往能成为一个优秀构图的视觉中心。 拍摄街头小景时，讲究艺术技巧和表现手段，把场景中的各种元素组合、搭配，就能为观众呈现一幅视觉效果更好的作品。

　　14. 关注街头的人文景观

　　老成都的特点是悠闲的慢生活，院落代表着一种传统的休闲文化。 行走在悠长的巷子里，屋中有院，院中有树。藤椅、老者、悠闲的神态，把老城的生活鲜活地呈现在观众眼前。 街景体现着一个城市最市井的民间文化，一些老街更是代表着城市往昔的缩影，一个记忆深处的符号。拍摄街头小景时，也要注意在画面中纳入人，把老城区市民化生活的场景一一呈现在观众眼前，表现鲜活的生活气息。

　　15. 慢速快门动中有静

　　设置为1/60秒～1/30秒的快门速度，对准拍摄主体半按快门，跟随他移动镜头，待主体移动到预定构图背景时，按下快门，并继续跟随主体移动相机。 只要画面上存在移动的主体，就能够拍出动静结合的效果。将拍摄模式设置为快门优先，设置1/30秒甚至更低的快门速度。保持相机稳定，按下快门键。在慢速快门下，移动的人群、车辆自然会富有动感，表现出都市人潮涌动，紧张忙碌的气氛。快门速度不同，动与静的程度也有所不同，可以根据自己的表现需要调整快门速度。

　　16. 呈现迷人的蓝调天空

　　拍摄于19点13分。在夜幕降临时采用钨丝灯白平衡拍摄，可以使天空呈现出迷人的蓝调色彩。 在拍摄夜景照片时要注意把握拍摄时机。在晴朗的日子里，天将黑未黑时是最理想的拍摄时段。这个时段大概有15分钟，天空中常常会呈现出醉人的蓝色，与夜晚的灯光交相辉映，如梦如幻。 在拍摄时，要使用三脚架、小光圈、低ISO，这样才能保持稳定并获得最佳的画质。更重要的是，将白平衡设置为钨丝灯模式，可以强化天空的蓝色，表现出更迷人的画面色彩。

　　17. 表现车流动感的轨迹

　　使用1/10秒甚至更慢的快门速度拍摄，由于快门速度慢，而车流快，照片中的车流自然就变成了梦幻般的光轨。 车流的轨迹是城市夜景的必拍主题，在慢速快门下，车流划出的一道道光轨汇集在一起，如行云流水一般。拍摄车流，地点的选择非常重要。位置越高、视野越广，效果也越好。因此，可以选择在过街天桥或者高楼上拍摄。最好在有红绿灯的路口拍摄，红灯会滞留大量机动车，一旦转换到绿灯，就会出现绚丽的车流。将相机设置为快门优先，使用1/10秒甚至更慢的快门速度拍摄， 使用三脚架、小光圈、低ISO，保持稳定拍摄。由于快门速度慢，而车流快，照片中的车流自然就变成了梦幻般的光轨。快门速度越慢，光轨也越长。