如何利用现成素材合理进行插画的初步创作

课题：如何利用现成素材合理进行插画的初步创作

课程所需原始资料提供：

课程流程：统一布置任务要求发放素材，查看学生作业，选择最具代表性的一张进行讲解分析和修改

主题概念：

素材，作为一种元素工具经常被使用在各种艺术创作中。其实每幅作品都是由大大小小不同的素材经过配色、叠加、删减等多种手法组合而成。素材可分为现成素材和创作素材。创作素材是根据设计者的画面，主题和即时需要而自我创作设计的素材。这里我们称为原创素材。而现成素材则是在互联网高度发展的今天，我们从网上下载到那些被人共享或商业发布的已设计完成的素材。无论哪种素材形式，只要经过合理的应用，加工，修改和再创作，都能做出属于自己的艺术作品。

A 讲解分析：

(分析前提，绘制作品时为统一下发的素材元素，学生可自由在其中选择任意数量进行组合及再创造。故艺术作品没有绝对的好坏，也没有绝对的对错。以下分析仅为个人观点，供学生学习时参考)

作品使用了2种现成素材，一为色彩丰富的圈形组合元素，另一个为黑色手写手绘线条绘画组合效果，个别元素修改了颜色。利用两种现成素材元素进行单纯的叠加组合。

1. 全班讨论观看原作品的感受：

优点：素材的选择上结合流动性和固定性，表现形式上突出了随意性的共性。构图有一定的张力。

不足：过多的直接引用原始素材而不加修改，让人感觉失落，单调，敷衍和缺乏再造性。

2. 分析学生原作品：

优点：素材的选择上结合流动性和固定性，表现形式上突出了随意性的共性。构图有一定的张力。

不足：1. 过多的直接引用原始素材而不加修改，让人感觉失落，敷衍和缺乏再造性。

2. 给人感觉散，乱，单薄，作品不完整。因为两种现成素材分开单独观看均有一定的视觉冲击力和表现力。但单纯的相加反而使得整体感觉不统一。分散了观看者的视觉聚焦点，缺乏了画面表现力和画面主体，从而产生散乱薄的感觉。

C. 建议修改方向：

1. 增强素材间互相结合的形式和方式，充分利用现有软件(Adobe Illustrator CS3)的功能和特点进行添加修饰。

2. 注重调解构图上的统一，增强视觉集中点，加强作品的完整性。

D. 具体操作：

1. 缩小全部元素的大小比例，统一构图。

2. 利用效果风格化 投影给元素圆形元素添加投影，使其增加一定的空间感。

3. 将原黑色手绘划线部分分解重新填色，丰富主题作品。

4. 添加几个喷溅效果素材，并赋予颜色，叠加在圆形元素上。并将Transparency(透明度)中的图层样式设为混色。

5. 从圆形素材中单独复制出一个元素进行WarpTool(变形工具)的操作。并将其放置最顶层。Transparency(透明度)中的图层样式设为颜色加深。可适当改变颜色和设置线框。

6. 添加两个箭头素材，变换颜色，其中一个置于最顶层Transparency(透明度)中的图层样式设为色相，另一个不变。从圆形素材中单独复制出一个元素将其置于箭头元素的上层，达到交错相叠加的效果。如需需要可以为箭头工具增加增色轮廓线，调节箭头元素的位置。

7. 最后添加文字辅助效果，使整张作品更显精致和完整。

分析：

修改后整体较前作品更完整统一。由于上下箭头的包围将整个视觉点集中到了箭头内的元素范围内。重新设定了颜色并运用了不同的图层样式后色彩上较前作品更显丰富响亮。

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