一、个人的花卉摄影历程
本人拍花有一段时间了,最初就是想将所学到的绘画知识用到摄影里面,在拍的过程中渐渐发现绘画和摄影还是区别蛮大的。画画可以根据自己的需要去设计花儿的姿态、生长环境、画面的简洁程度等,一切都可以依个人需要去画。摄影就没有这优势了,你必须发挥自己绘画基础的优势,用画画的眼光去观察现实的花,这个是比较难的。最初用单反拍摄时发现虽把花拍清楚了,但花的姿态美却不见了,背景也十分杂乱,难以给予人美感。
我也很困惑为什么拍不好,后来就去看别人拍的片,尤其是那些有拍摄说明的,我都会认真阅读、比较,去发现自己的缺点。当出去拍摄时,就注意别人的经验教训和自己失败的地方,不再是盲目的拍,而是先凭眼睛去观察,然后再通过镜头去观察,最后再决定拍摄的主体。这个过程很花心思和时间,需要很大的耐心和毅力。在拍摄时我尽量避开杂乱的环境,如实在无法避开就想办法虚化掉。注意花儿和环境色彩的融合,不破坏自然的色彩而又突出自己的个性。这样我拍的花儿,就逐渐不再有杂乱的背景和空洞的主题了,而是留下了我思想的烙印。
二、花卉拍摄的常用器材
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/pmsj/)(一)镜头
1.长焦镜头
拍花,用长焦的时候比较多,这样能把花儿从杂乱的环境中凸显出来。在真实的拍摄环境中,还有一个原因就是花儿在花坛里面,和你的距离比较远,用微距镜头很难拍到。所以这个时候长焦的优势就出来了。如:
2.广角镜头
广角镜头拍花个人用的不是很多,多数情况下广角镜头是为了表现花儿繁盛、壮观的场景。如:
3.微距镜头
微距镜头和长焦一样是拍花的必选镜头。个人推荐使用100mm或者180mm焦段的微距镜头,这样的镜头比较适合拍花的特写,由于对焦距离要远一点,可以很从容的构图。尤其拍一些小花、花蕊和局部特写,微距镜头的优势就很明显。如:
从上俯拍,使用脚架,阴天拍摄。
正面拍摄,手动对焦,使用三脚架,晴天拍摄。
正面拍摄,自动对焦,手持,晴天拍摄。
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/pmsj/)构图时注意画面的简洁、和谐,尽量避免出现杂乱的背景,这是拍艺术照,不是写实照,能避开的东西坚决避开,不能避开的时候,换个角度再看看。最好不要抱着后期剪裁的想法,因为这会影响你拍摄的思维,让你变的懒惰而失去思考。
总的来说,拍花需要什么镜头,完全取决于你当时的环境、花儿的形态、花儿大小和你的想法:拍特写还是繁花一片。花儿大,但又距离你比较远,而且想拍特写,选择一款长焦比较好。距离你近,用微距镜头要合适些。拍花海用广角镜头。
(二)其他工具
在拍摄时还是根据自己需要去选择配件比较好,我一般都会用到三脚架,因为手持拍摄的成功机会要低一点,尤其是在阴天或光线不好的时候,不用三脚架就很难拍摄,若用长焦拍摄,还是用三脚架比较靠谱。背景布和喷壶则是用在有特殊场合的时候,比如你想表现出画面很干净、突出花,用背景布比较合适。如:
使用背景布最大的好处就是能让背景简洁,拍摄主体突出。最难的是如何将背景布放在被拍摄的花儿背后,其实这是一个很辛苦的事情,要么找人配合,要么自制一个可拆卸的架子。放的位置稍有不慎都会出现穿帮的情况,光线强的时候,尽量避免背景布的反光进入镜头。
用喷壶的道理是一样的,无法在有露珠的时间拍摄,用喷壶喷的水珠来模拟是很不错的选择。我一般会选择那种能喷出很细很细的雾效果的喷壶,这样的水珠会更细腻更自然一些。如:
而闪光灯的使用不是很多,主要是其光源太单调并不好掌控,而且不自然。如
三、不同天气下的花卉拍摄
1.阴天下的花卉拍摄
这时尤其要注意风的影响,理由很简单:光线不是很好,有风的影响,拍摄成功的机会就小了。这时候需要用三脚架和快门线,没有快门线的用定时自拍也一样有用,当用这两附件都无法成功拍摄时,请将光圈开大一点,适当提高感光度(你能接受的感光度)。如果你在取景器里看得足够清楚又不习惯自动对焦,那就坚持用手动吧。阴天的花很柔和,色彩比较自然清新。如:
这是自动对焦,焦点在中心位置,使用脚架。
这一幅使用手动对焦,焦点在突出的花蕊上面,由于是阴天又有风,我用了大一些的F5.6光圈。
2.晴天下的花卉拍摄
这时是表现质感和逆光的美比较多。要如何拍出美感,就靠当时的条件来决定了,我喜欢在晴天拍花的原因很简单,晴天的花儿的色彩很艳丽。这个时候尤其要注意花儿和环境的色彩搭配,以及虚实相生的配合。如:
俯拍,从花的顶端俯拍下来,这晴天里的醉蝶花的意境要好点。
逆光拍摄能彰显花朵的轮廓
同时建议还是使用三脚架要好一些,晴天拍摄时对摄影者的要求更高,在拍摄时要注意保护自己,避免中暑,多喝水,准备遮阳工具,镜头的选择就根据需要吧!
四、相机拍摄该如何设置
一般情况下相机的默认设置还是可靠的,就是多区分割测光、中央重点测光,而点测光我用的比较少。但在拍摄逆光时,点测光也是很有用的。如:
光圈的选择还是根据环境的需要和自己的喜好去决定,但保证快门速度在安全范围以内为好。而为了保证画质,感光度也不宜太高。如:
五、不同光线环境下的用光技巧
在侧光、逆光、顺光下,对于花卉质感会呈现怎样的不同?我没有严格去辨别三者之间的区别,只是觉得在逆光下花儿的质感要好得多,至少在外人眼中是很通透的,这时的色彩是阴天时无法相比的。而侧光的影调很好,利于造型,有一些质感的味道,但不是很浓。如:
六、花卉拍摄的其他指导
(一)花卉拍摄的构图应用
构图是花卉拍摄的关键性因素,人人都能拍花,但要想在众人中凸显与众不同,就得去观察和学习绘画知识。适当运用绘画知识到拍摄花卉当中,也是能够拍出味道来的,没有这方面的知识就多看看别人拍的片,尤其是一些点评,下次自己拍摄的时候适当去模仿这种拍摄,看看效果如何,久而久之你心中有数了。如:
(二)对比衬托出生气
花卉拍摄中也需要借物的衬托,这时就看具体拍摄环境有什么,如果有昆虫就更好了。如:
拍花讲究构图,中国画画的花儿讲究蜿蜒曲折的美、瘦骨嶙峋的美、妖娆的华丽之美。根据自己的理解去拍花是很有意思的,上面几幅图就是借用昆虫来表现花儿的美,这一种动静结合的美。需要注意的是,这种画面是用昆虫来衬托花儿,简单来说,昆虫占画面的比例不宜过大,要不就成昆虫照了。如下图
(三)自动对焦 VS 手动对焦
拍花还有一个比较特殊的因素就是对焦,一般情况下,自动对焦是很准确的,适用拍摄那些花蕊突出的花卉。花蕊很醒目但面积很小,你又想表现出它的美,这个时候自动对焦就不太适合了,需要手动对焦,因为花蕊太小了,自动对焦容易跑焦。如下图:
(四)耐心等候出好片
拍花不仅需要有爱心也需要有耐心的,要得到一个好的作品必要的等待是不可少的。如: