本教程介绍难度较大的效果图的合成方法。合成之前要把想要表现的效果图画出来，这一步难度极大，需要反复修改。大致效果图出来后，可以截取一些需要的素材合成到效果图中，没有素材图的部分需要用画笔把质感刻画出来。整体融合逼真即可。
最终效果
1、构思： 最开始是选车型，在G1动画中的汽车大师是黑色调的，我为了传承它的设定也选用了同样色调的一辆卡车，不过车型变了，品牌变没变我就不清楚了，这台是KENWORTH，型号可能是T800，网上资料比较少，就没用去深究。
我觉得这辆卡车还是很有气势和机械美感的，比较电影擎天柱车型而言，更有凶气，确实很适合反派角色。
2、选好车型后就构思变形方式，这个过程很好玩，大概是下面这样一个步骤： 首先根据脑子里变形方案的雏形来分解汽车结构。这台卡车的变形方式大概就是：车头分裂成双腿双脚，驾驶舱和后舱扭过来，后舱分裂成左右肩，然后双手做了不对称设计，左手是锯，四组后轮收缩，右手大概就是从车底或者车身里伸出来的了。两个油箱挂在左右胸。
分割方案如下图所示：
（本文来源于图老师网站，更多请访问http://m.tulaoshi.com/ps/）3、我对变形的合理性并没有特别多的追究，若真要做到完全的合理，估计电影里的那些金刚也达不到吧？当然，这并不是我推卸责任没有动脑筋设计它变形原理的理由，只是我把更多的兴趣放在它最后的画面效果上。 为了让自己不迷糊，还是决定把拆解和变形的草图画出来，对应好每一块大部件不会错乱，这时候需要找同型号的其他角度汽车图片作为参考，以对这辆车的结构有一个清晰立体的认识。弄明白了之后就开始设计拆解和转换，如下草图所示：
4、画草图：
用线勾勒了一个大致的动态，然后就不停歇的一口气画了个大关系出来，其实这个大关系下体型和动态等也是不确定的，之后都做了几次修改，过程如下所示：
5、细化加工： 画到上面那个阶段，本体基本定型，不会做大的修改了。于是开始局部细化。
在局部刻画过程中，真车的照片和电影CG图放在旁边作为参考是必不可少的。而且，金刚的颜色可以完全不用考虑，直接在照片上取色，只是自己分配好而已，色调就以真车照片为准，还是相当省脑子的一件事情。
局部刻画的步骤如下，首先规整草图阶段的杂乱色块和线条，把小结构进一步强调和明确。
（本文来源于图老师网站，更多请访问http://m.tulaoshi.com/ps/）6、然后放大到很局部的地方开始进一步刻画，如下所示。
7、缩到正常尺寸可以看到刚才画完的这个爪子细节已经够用，便见好就收。依次逐个细节突破，这是一个冗长而枯燥的过程，快感只在最后检查完成度发现OK的一刹那。
8、找到一张合适的素材。
9、切下放入图中，修改色调、大小、位置。
10、增加一些污渍等小细节，使其与周围更融洽。
11、对于大件金属的刻画，其实还是比较简单的，首先底下是一层用相对模糊的笔刷做出来的固有色，然后新建一层，用清晰笔刷绘制划痕掉漆的感觉，最后再做一层笔触相对浑浊的污渍，加在一起感觉就差不多了。如下3张所示。
12、在表现光洁金属因为磨损造成的质感上，用到两种基本笔刷也就足够了，首先大片塑造的时候用“钢笔喷枪不透明描边”。
13、具体画笔细节参数可以根据自己爱好去调整，事实上我对这些要求并不高，默认情况下的设置就可以，如下图。
14、在后期用“尖脚”：
15、提高光和污渍等表面质感，如果觉得太突兀可以适当降低透明度，如下图：
16、提完后，用涂抹工具选择“喷枪柔边”笔刷进行适当的涂抹：
17、这里注意：最突出、最转折的地方可以保留锋利的衔接，但是稍远的地方就可以揉到一起感觉比较虚，这样距离感就拉开了，如下图：
18、在经过一系列的细节补充工作之后，就要开始回头调整大关系了。
如下图所示，在画完所有的细节后，我的这个汽车大师出现了一个问题，就是整体很平，因为面面俱到，没有大的体积感。 
19、于是就做一个叠加层，来调整它大的光影效果，如下所示。（实际上做这个层的工作在细化的过程中就已经添加好了，但在刻画的时候我是关掉该层的，只是每刻画一段细节之后再使其可见来观察整体效果，这样交替进行直到最后完成。）
20、到这一步发现前臂和身体的关系没有拉开，我的同事贺超提供了一种方案，用喷枪在前臂之后的空间做了一层白光来遮盖它的躯体，通过降低图层透明度来获得合适的效果。这样一来，就会在前臂和身体之间产生一种大气的感觉，它们的关系也拉得比之前开了。
21、最后，加入背景灰色和文字信息，并做了进一步的光影调整，加大了对比，使其更加整体，完成最终效果。
