迅速入门是最经济的学习摄影方式
很多初学者后来觉得自己进步得很慢,都是因为技术不过关,浪费大量的时间、精力和金钱。从本质上说,了解器材和技术对于摄影人来讲,就相当于文字作者学习的语法和修辞,不懂它,当然不妨碍你写出别具心裁的句子,但会阻碍你保持长久大量的创作。
我一向强调语法和修辞的概念,摄影的很多步骤和写文章一样,需要从组词开始,好比学习曝光、对焦、景深的概念;然后再开始造句,那时你要了解什么是构图、色彩的运用以及一些用光的技巧;再然后是短文章和华丽的词句,你可能开始了解什么是空间关系,或者拍出一些美丽的照片。写作刚开始会学记叙文、议论文、书信体等,意味着在摄影上你要学习各种各样的拍摄技巧,人物、风景、静物等。
接着开始从事自己喜欢的创作领域,可有小说、诗歌、散文、剧本、报告文学以及各类汇报总结等等不一而足,而你在摄影上则可能选择拍报导、风景、广告或是人像,抑或干脆就是自己独特的到此一游?摄影还是要从简单的技术学起,如果专心地学,这大概需要数个月的时间,你需要钻研一本不少于200 多页的摄影书,彻底把它学会,有任何不懂的东西,都要尽快向前辈打听学习。
只要掌握技术,你就可以开始拍后面的东西,然后在拍摄中继续学习技术和器材知识,多半这会是长期的过程,在对技术足够苛刻之后,就能达到随心所欲的水准。另外要明确的是,苛刻的概念并不意味奢侈和烦琐。苛刻服务于你的需求,而这种需求有可能是极度的精致,也可能是彻底的简朴。对于器材和技术的了解,是通向摄影自由世界的桥梁。
不过从现实情况来看,很多人在中间会迫不及待,以为用昂贵的器材能直接帮助,其实那是不可能的。希望每当这时你能想起前面的那句话:当一个人的物质财富超越精神财富的时候,往往正是悲剧的开始!学习基础的技术,看有关的教材就足够了。如果你是初学者,会有很多东西看不懂,没关系,陶渊明说:好读书,不求甚解。能明白多少算多少,不明白的可以反复查看,没必要钻牛角尖。
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheying/)刚开始学摄影时,如何选择你的第一台相机是让很多人觉得困扰的事情
其实用什么相机都行,只要是可以调整光圈快门的。考虑到第一次买相机的人90%都是初学者,我通常都会推荐数位单眼相机。数位单眼方便,耗材少,可以立即看到拍摄效果,这对于初学者都是很重要的。而画素其实多少都行,通常500 万画素的相机,就够你用到一年后完成基础课程,那时你可以再买更好的相机。
镜头可以就从买相机搭配的变焦镜头用起,如果还有预算,则再添一支35mm或者50mm定焦镜头比较好,定焦镜头对于学习选择光圈,控制景深有直接的帮助。我非常不支持初学者购买更多的相机和镜头,当然你的第一台相机不一定非要用数位单眼,我见过很多人是从旁轴相机、中片幅,甚至大片幅起步学摄影的,这也挺好的。但是前提条件是身边一定要有一个教你拍摄的人,能经常向他请教。
不过,我推荐喜欢旅行的女孩从小型数位相机开始,因为女孩多数在开始学摄影时,对技术不感兴趣,对感觉的东西则很敏感。小型数位相机方便携带,可以培养和巩固兴趣。说实话,很多女摄影师拍很多年的照片,对摄影技术还是云里雾里的,挺正常的。而男生,最好还是从扎实的技术学起。
如果一定说什么额外的器材,我倒是觉得测光表是挺重要的东西。因为我见过的绝大多数玩家拍摄照片的曝光都有再提高的空间。如果你是初学者,推荐你买便宜的入射光表,或者跟朋友借一个也好。如果你还是觉得有困难,随身带一块18% 的灰卡,经常使用它测光也很有帮助。
对于初学者节省的另一个建议是,可以把你的35mm 相机当成大片幅来拍,拍之前多想想,不按快门则矣,按了就要尽量是一张好照片。的确有很多摄影师按快门像打机关枪一样,不过那是拍摄工作,和你是两码事儿。对认真的初学者另一个重要的建议是,一定要学习使用手动曝光。
曝光是表达摄影情感最重要的手段之一,在学习摄影的每一个阶段,你都应该不时地使用手动曝光。说到初学者,我不知道什么算初学者。但是根据我的观察,很多在国内挺风光的摄影师包括得过很多奖的人,都处在应该继续学习的状态下。当然实际上我也是这样要求自己的,每提高一点就会知道自己差的更多。
说到学习,必须要提到摄影集是价格比最高的摄影投资
知道别人做过什么,以及现在在做什么,非常重要。同时知道什么是好照片也非常重要,要多看好照片,你才能知道好照片的边界和突破是怎么造成的。研究摄影师的作品,从推荐他的文章开始,但更重要的还是透过照片。照片这东西靠文字解释的太多就不是照片了。
看照片最好的办法是摄影集,最好能够整本地看,虽然很多介绍摄影师的文章和书籍里有大师的零散作品,但是强烈推荐你看摄影师本人的摄影集。有些摄影师的作品,甚至要看完整本才能领会,比如罗伯特.法兰克的《美国人》,我在看到原版画册之前,看了太多的介绍文章和零散的图片,但是完全不得要领,在完整看完摄影集后,就彻底明白了。
很多摄影师的作品都是这样,现在的照片评价体系还是建立在单张照片的表现上,实际上这是很片面的状态。国外的网站上经常有卖便宜摄影集,耐心地找一找,经常可以两折或者三折买到你心仪的画册。多跑跑图书馆、书店和摄影杂志。当然好的摄影集都不便宜,简单的办法是上网去找图片,当然网上的照片质感和摄影集差的很远,但是那也比看不到强。
摄影常用专业术语简介
焦距——透镜中心到其焦点的距离。焦距的单位通常用mm(毫米)来表示,一个镜头的焦距一般都标在镜头的前面,如f=50mm(这就是我们通常所说的“标准镜头”),28-70mm(我们最常用的镜头)、70-210mm(长焦镜头)等。
光圈——用于控制镜头通光量大小的装置。
快门——用于控制曝光时间长短的装置。快门一般可分为帘幕式快门和镜间叶片式快门以及钢片快门三种。其中帘幕式快门又可分为纵走式帘幕快门、横走式帘幕快门。钢片快门可以达到更高的速度(目前最高快门速度可达1/12000秒以上)。镜间叶片式快门的最高速度一般不超过1/500秒,但镜间叶片式快门的最大优点是拍摄时产生的噪音极低,极利于偷拍,并可以实现全速度范围内同步闪光。
快门速度——快门开启的时间。它是指光线扫过胶片的时间(曝光时间)。例如,“1/30”是指曝光时间为1/30秒,同样,“1/60”是指曝光时间为1/60秒,1/60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。其余以此类推。说明:有些资料把快门速度称为快门时间,二者名称不同,但含义相同,均指快门打开的时间。
景深——影像相对清晰的范围。景深的长短取决于三个因素:镜头焦距、相机与拍摄对象的距离、所用的光圈。景深与以上三者的关系是:⑴焦距越长,景深越短;焦距越短,景深越长(例:在同样的光圈、距离的情况下,28mm的镜头的景深要远远大于70mm镜头的景深);⑵距离越近,景深越短,距离越远,景深越长(例:在同样的焦距、光圈的情况下,拍摄对象在10米时的景深要远远大于拍摄对象在1米时的景深);⑶光圈越大,景深越短,光圈越小,景深越长(例:在相同的焦距、距离的情况下,光圈为F16时的景深要远远大于光圈为F4时的景深)。
感光度——表示感光材料感光的快慢程度。感光度的单位用“度”或“定”来表示,如“ISO100/21”表示感光度为100度/21定的胶卷。感光度越高,胶片越灵敏(就是在同样的拍摄环境下正常拍摄同一张照片所需要的光线越少,其表现为能用更高的快门或更小的光圈)。200度的胶卷感光的灵敏度是100度胶卷的2倍,400度的胶卷的灵敏度是200度胶卷的2倍,其余以此类推。
色温——各种不同的光所含的不同色素称为“色温”。色温的单位为“K”(开尔文)。我们通常所用的日光型彩色负片所能适应的色温为5400K-5600K;灯光型A型、B型所能适应的色温分别为3400K和3200K。所以,我们要根据拍摄对象、环境来选择不同类型的胶卷,否则就会出现偏色现象(除非用滤色镜校正色温)。
附:色温的定义“假设有一种黑色金属,使之处于零下273度(绝对零度)的环境中,随着温度的升高,该黑色金属就会发出不同波长的光,由该色光所对应金属的温度再加上273就是该种光的色温”。例如,将该金属加热至2500摄氏度,该金属就已发出红光,这种红光的色温就是“2500+273”K,也就是说这种红光的色温就是2773K。色温越低,长波长的光(红、橙色光)的百分含量越高;色温越高,短波长的光(蓝、紫色光)的百分含量越高。例如:中午的日光的色温大约是5500K;闪光灯的色温约为5600K;蔚蓝的天空的色温大约为20000K;100瓦普通灯泡的光的色温大约为2600K。
曝光——光到达胶片表面使胶片感光的过程。需注意的是,我们说的曝光是指胶片感光,这是我们要得到照片所必需经过的一个过程。这和非专业人士所说的“曝光”大不相同,他们所说的“曝光”是指因相机漏光导致胶卷作废的意外事故。 相对孔径——镜头有效通光口径(光束直径)与焦距的比值。相对孔径越大,镜头就越“快”。如1:2.8、1:3.5-4.5等。在变焦镜头中,一般把相对孔径固定的镜头称为专业镜头,把相对孔径不固定、但相对孔径在1:2.8-1:4之间的镜头称为准专业镜头,其余则称为普及型镜头。
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheying/)曝光组合——是指在同一拍摄环境中可以使用不同的光圈和快门的组合。比如,用测光表测得快门为1/30秒时,光圈应用5.6,这样,F5.6、1/30秒就是一个曝光组合。我们也可用F4和1/60秒的曝光组合代替(二者等效),也可用F2.8和1/125秒的曝光组合代替。也就是说,这几个组合是等效的。但我们特别要注意的是,虽然这几个曝光组合是等效的,也就是说曝光是准确的,但不同组合所获得的景深是不同的。
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