前景中的构图法则
仔细观察前景,找到兴趣点并运用构图法则来布置画面,比如三分法则、对称或黄金分割率等。
1、前景占画面三分之一
缺少构图元素的场景是非常乏味的,掌握好前景在画面中所占的面积也很关键。如果你想让前景成为画面的主体,就需要更加慎重地考虑它的位置。我们习惯把前景安排在画面下三分之一的区域内,这种照片的视觉冲击力很强。不过不要选择太过复杂的前景,这样会分散观众对主体的注意力。
2、对称构图
对称构图也是常用的法则,放置前景的作用是填补画面下方的空白,并且让画面感更有层次。比如你将远景安排在画面的上方,那就把前景放置在画面的下方。如果前景的成分与较远处的景物(包括天空)相交或向上突入其中,那么前景的成分所起的作用会更加有效。这会使构图显得更紧凑。虽然你拍摄的是风光照片,并不意味着你被限制在风光的狭窄范围,记得多做尝试!
左图:前景安排得太散乱让画面不紧凑
右图:前景突出,对称构图让画面有节奏感
TIPS:摄影师的小提示
在拍摄风光的时候,我们会使用很小的光圈,这时候快门速度会降低到1/15秒或更慢。为了保证画面清晰,一定要使用三脚架、快门线或者是自拍功能。
稳定脚架
给三脚架中轴挂上石袋(背包也行),防止突然起风影响稳定性。如果你的三脚架上有水平仪,利用它来保证构图是水平的。记得相机要尽可能地固定紧一些。
包围曝光
通常应选择中央重点测光方式测光,然后采取包围曝光,每次±1/2挡或更少,最多曝光过度或曝光不足一挡。
合理运用镜头和景深
你可以利用广角镜头,选择小光圈,再设置合理的焦距,以取得最大的景深,从而将镜头前的前景和远景都拍清晰。
1、控制景深
使用光圈优先模式,有机会创造不同的景深效果。想要获得比较宽的焦内成像,选择F11-F22这样的小光圈,然后使用手动对焦模式,将焦平面设置在中景与前景之间,比如如果前景距离相机1米,将焦距设置在2米左右,就能让前景和远景都很清晰。有时候也可以试着去拍浅景深的创意图片,你会有不一样的收获。
左图:用小光圈拍摄让前景和远景都很清晰
右图:光圈开得太大,无法获得较宽的焦内成像,背景不清晰
2、巧用广角镜头
用大广角镜头可以突出前景与背景之间的层次和纵深感。广角镜头可以让照片获得更大的景深。还有一个好处,就是能夸大照片的透视感,让前景更加夸张。当然,拍摄不是一成不变的,在实际拍摄中,要根据不同的需要,选择不同焦段的镜头和拍摄距离。
TIPS:拍摄技巧
在使用大广角镜头的时候,注意别将三脚架、自己的影子纳入画面。选择侧面的光线与合适的拍摄位置可以避免这个问题。
如果你喜欢创意,何不试试浅景深。开大光圈只将前景清晰成像,复杂的环境背景被虚化后,画面简洁很多。利用回放检查图像,确保细节锐利及色彩生动。如果相机允许且存储卡容量足够,建议使用RAW格式拍摄。
光线和角度
拍摄景物时,要了解光线的来源和光线的强弱造成的影响,拍摄角度也很重要,选择低角度,运用好光线在前景上的效果,从而很好地加以运用。
1、低角度拍摄
高角度拍摄前景,会让画面效果不佳。在拍摄时,可以试试低角度,让视角与前景保持齐平。调整三脚架高度,找到最佳的拍摄视角。若脚架太低,景物看起来会比较平;太高,则前景可能出现歪斜。需要注意的是,在使用广角镜头时,前景距离镜头很近,调整适当角度,不要让过分夸张的前景干扰整个画面的美感。
左图:低角度拍摄,用广角镜头靠近前景让透视产生了变化,整个画面显得有纵深感
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/sheyingrumen/)右图:高角度拍摄,前景远离镜头让透视的变化小了,画面显得比较平淡,缺少纵深感
2、光线在景物上的效果
如果是早晨、晚霞或阴天,前景色调较深;如果有阳光,且前景的物体色浅,形成背景深前景浅,则前景比较引人注目。用正面光拍摄景物,可使景物清朗而具有光亮、鲜明的气氛,但正面光会使景物缺乏立体效果。利用侧光拍摄景物,由于光线斜照景物,景物自然会产生阴影,显现明暗的线条,使景物有立体的感觉。
景物有了立体感,背景的色调就不易互相混淆。以阴暗部分确定曝光时间,中性灰为测光基调,使景物阴暗部分的层次能够充分显示出来,让画面层次丰富。侧光能表现层次、线条,是比较适宜拍摄的采光。
左图:侧光拍摄,有立体感
右图:顺光缺乏立体感
运用好滤镜和后期
如果在白天拍摄,或光线比较强烈,考虑使用中灰密度镜减弱进入镜头的光线。这种有用的滤镜能够减少景色中的整个反差,增加色彩饱和度和增强受较明亮光线照亮部位的细节,或者增强阴影部位的细节。
后期制作
在后期制作中,你可以对反差、色彩和曝光进行充分控制,以达到完美水平。