“景深”概念的理解学习和掌握应用

我们在平日拍摄照片时，似乎都不太考虑“景深”这个概念的实际操作。但“景深”这个词却对我们作品的主题表达起到了不可或缺的作用。今天，就让我们上一堂不再让人头疼的“景深”课，现在就从课前作业开始，同我们一块儿轻松地看图读景深、用景深吧!

前景深：当镜头对某个物体对焦时，从镜头到被摄体前的一段清晰范围。

后景深：当镜头对某个物体对焦时，从对焦点到远处的一段清晰范围。

景深：被摄物能够产生较为清晰图像的从前面到后面的一段，也就是前景深和后景深的距离。

课前预习 看图读懂控制景深三要素

光圈变化带来景深改变(焦距、物距不变) 选择不同孔径(也就是我们所讲的光圈)能带来不同景深。如图，当焦点在第三支蜡笔时，相机设置为f4，第二支蜡笔和第三支蜡笔都较清晰，其他蜡笔较模糊;相机设置为f22，从最前到最后都较清晰。

焦距变化影响景深大小(光圈、物距不变) 焦距改变同样能让景深产生变化。当使用镜头70mm端时，可从图中看到，画面从第二支蜡笔到第四支蜡笔都在清晰范围内;让我们再看看使用镜头100mm端时，能看清楚的范围仅有第三支蜡笔。

摄距变化推动景深变化(光圈、焦距不变) 摄距的不同也能影响景深发生改变。如图，我们最开始在距离第一支蜡笔0.5米左右时，第二支蜡笔到第三支蜡笔都较清晰;但当我们将相机移至离第一支蜡笔0.2米时，第三支蜡笔已经十分模糊了。

课堂总结 关于景深几大规律

规律一 光圈、焦距、摄距与景深关系

光圈越大，景深越小;光圈越小，景深越大。光圈与景深成反比。镜头的焦距越长，景深越小;镜头焦距越短，景深越大。镜头焦距的平方与景深成反比。拍摄距离越远， 景深越大;拍摄距离越近，景深越小。在超焦距范围内，拍摄距离的平方与景深成正比。

规律二 小景深的使用规律

如果想要在原本的构图创意上使用最小景深的时候，我们可以使用这样的方法：设置相机的最大光圈，并保持尽可能短的摄距，当然最好再带上长焦镜头。而对于这样的小景深运用，大多数会出现在人物肖像拍摄时，或者运动场景的拍摄，目的是在于突出拍摄主体，尽量扫清背景的杂乱干扰主体，或者表现运动中人物的动态感。

规律三 大景深的使用使用规律

当然我们在原有的构图创作上使用最大景深的方法是：设置最大光圈，配好短焦镜头，对无限远的地方进行聚焦。使用这样大景深拍摄的题材基本属于风景类摄影、运动场景拍摄以及最常被大家用到的观光留念时的拍摄。这些题材通常要求我们能够交代出被摄体的整体环境，被摄体与环境之间的某种关系。当我们使用超焦距摄影时，我们会将镜头调焦至无限远的距离。接着我们使用中小光圈、中短焦距，以及中远的摄距来进行拍摄。这样的拍摄目的是在于扩大景深范围，让拍摄者不再需要在拍摄过程中不断的对焦距进行重新调节，也不需要专注于寻找被摄体而不断选择焦点来进行拍摄，它让摄影师把注意力更多地放在寻找被摄体的精彩点和整体构图上。使用这种方法的题材大部分属新闻摄影，这样的操作能更精准抓住突发事件，另外，还可运用在风景摄影和大场面的群众活动中。

课后实践 不同题材的不同景深选择

拍摄风景时选择景深标准：突出场景还是个体

我们拍风景时，常选择超焦距或者大景深。如图一，拍摄者用较大景深拍摄了一个从前景花丛到背景远处房屋和云朵都较清晰的画面。而第二张图则用靠近花丛的方法，对花朵对焦，虚化后面房屋背景，让背景的杂乱不至于影响前景表现。

拍摄静物时选择景深标准：发现小物体特征

静物的拍摄常使用微距，一般而言都使用小景深。我们先看第一张图的景深，它比第二张的景深更大，目的在于带进更多清晰事物，为他的拍摄主题服务;而第二张图则仅仅是为了突出画面上的玩具车，用小景深能去掉视觉上的其他物体，让道路纵深感和汽车的真实感更强。

拍摄体育运动时选择景深标准：抓住瞬间还是体现整体

像前面课堂总结所讲，体育运动的拍摄常使用超焦距和大景深。第一张图为了记录场馆的整体结构和氛围，使用了大景深;而第二张图为特写守门员动作、表情，使用了较小景深，虚化背景上的观众。试想，如果观众各种状态都清晰可见，那守门员的神态还能如此精彩吗?

拍摄人物时选择景深标准：体现群体还是个体

一般时尚片几乎使用小景深拍人物。什么时候用大景深呢?如果要拍如第一张图这样的人物排列画面势必使用大景深;另外当需要用清晰环境突出主体时，同样需要用大景深;而第二张图，需要特别突出某个人物，但背景会影响主体表达，所以就需要用小景深来虚化杂乱背景。

TiPS

模糊圈对景深的影响 我们从一些景深公式可以推出，模糊圈也是决定景深的条件之一。所以在经过前辈们的种种试验后，我们大概可以知道的是，模糊圈越小，景深就越浅;而模糊圈越大，景深也就越大。而模糊圈的某一个决定因素又是相机CCD的大小，所以我们也可以推断出相机 CCD较小，会比较有利于小景深的运用。