关于摄影的一点心得

身为一个业余摄影爱好者，平时有机会总喜欢拍点照片，今天和大家分享一下我的一点心得体会。

为什么要摄影?

摄影更像是生命的图像日记，比文字更真实，具体，迅速。当“咔嚓”的一瞬间，这一秒钟已经成为历史，但记录的图片却成了留给未来的一份珍贵礼物。所以，拿起相机，拍照吧!把美好的瞬间和事物记录下来。

怎么样能拍出更有表现力的照片?

1.合理的构图

构图是摄影的最基础的要素之一。其中九宫格构图，又称为“井”字构图，是最为常见、最基本的构图方法，如果把画面当作一个有边框的面积，将整个画面纵横均分为三等份，得出四个交叉点，这四个点是人们习惯上的视觉重点，又称为趣味中心点。将要拍摄的主体位置放在四个点上，画面一般会体现比较好的效果，不死板，而有较好表现力，画面整体更为均衡。

构图方式多种多样，除此之外，还有对称构图、对角线构图、X构图、三角形构图、S构图等等，但是万变不离其宗，目的都是为了使画面中的元素达到均衡稳定的视觉效果，在这里就不一一详细列举了。

2.对比的运用

大小的对比

通过这种强烈的对比，使画面更具视觉冲击力，小的更小，大的更大。下图如果没有人物的对比，可能不能更好的表现海天一色的开阔场景，整个画面也会死板无趣。

色彩的对比

摄影中对于色彩的对比运用场景很多，在元素纷杂的情况下，往往主体会通过色彩的对比突显出来，画面并不会显得凌乱，就是“万绿丛中一点红”的道理，下面有两个例子。

明暗的对比

摄影也是一门光影的艺术，通过明暗对比，光影的配合，有时能使整个画面营造特别的氛围，表达出作品想要表现的情绪。下面剪影的瓦力和拍摄绘画作品的女孩都有体现明暗对比的效果，主体对象的轮廓更为明显。

虚实的对比

虚实对比往往是针对景深而言的，在背景相对复杂的情况下，将景深变短，背景虚化更好的衬托主体目标，让画面更有层次感，不会产生杂乱的感觉。下面那张老艺人制作木船模型的例子可以看出，如果不采用虚实对比的手法，后面的元素太繁杂，整个画面的视觉重点不突出，会给人很乱的感受。这样处理手工艺船为实，环境为虚，层次分明。

3 .视觉的引导

在构图时给观众一个视觉的引导，更好的表现空间的变化，事物的运动趋势，甚至让画面更有张力和动感。

比如下图鸭妈妈要带孩子们去哪里?观众的视线会随着它们游动的路线看到前方的环境，所以采用竖向构图给它们要去的方向留有必要的空间，知道这是在西湖拍的一张照片，整体有了一种流动感，空间上相对开放。因为比较仓促，只考虑了构图，光线上还是有些过曝的小遗憾。

这张图片是选用曹方的一张宣传海报，也有视觉引导的运用，从画面上能看到女孩从哪里走来，很好的增加纵深感和很强的层次感。

图片中人物视线的方向也是一种视觉引导，那么所看方向的位置就应给一些空间。

4.拍有趣的照片

相对于合理的构图，一张照片的趣味性也尤为重要。为了让照片更为生动、有趣，在拍人物时可以设计别出心裁的表情动作，这一定比一张“到此一游”式的摆平更出彩。现在网络上很流行的“浮游照”，“ 趴街照”都是别出心裁的照片，大大增强了趣味性。另外，就是需要一双善于发现美的眼睛(这话怎么这么耳熟?)，有时甚至需要抓拍捕捉住有趣的瞬间。

5.实践与学习

想要提高摄影水平，了解基础知识还是不够的，更多的还是需要实践练习，在不知道如何构图最好的情况下，不妨多按几次快门，多换几个角度，先把画面“记录”下来，后面可以再优化，在电脑中选择最好的一张，构图和光线等不理想的地方，可以通过ps裁切和处理，改善照片最终的效果，照片的后期处理其实对我而言，也是很享受的一个过程。除此自外，更重要的是平时多看一下高手的摄影作品，会有不错的收获的。

以上都是个人一些粗浅的观点，欢迎大家批评指正，多多交流。