下面关于他的一些故事。
3月15日,南京。末冬暖阳,温煦如春。城东,钟山景区的梅花山,游人如织。各色梅花竞相绽放,将整座山幻化成一片烂漫。山中一处小坡上,中国梅花艺术中心的小楼就矗立在梅花丛中。二楼展厅,外面喧闹似乎一下隔绝,众人围着一台大桌,安静欣赏着一场别开生面的表演——插花。表演者,名叫茅国俊。一枝开满白梅的花枝,两树海棠、三两朵小花,几丛青叶,一盆清水。剪刀锋利,几下裁剪后,众多不同的花枝被竖立在了清水中。转眼,繁杂变得清爽,犹如一幅中国山水画,只不过黑白变成彩色,更加生动秀丽。十分钟光景,竟能欣赏如此奇景,众人啧啧称奇。“大师”——有人竖立大拇指对茅国俊说。然而,很少有人知道,这位对插花颇有造诣的艺术家,最早却是一位学习机械制图的理科生。他和插花的结缘,还有一段传奇故事。
茅国俊的艺术天赋,似乎和他出生地有关——杭州,风景秀丽的西湖边。“那里的山山水水,至今仍影响着我的创作。”茅国俊说。此后,他来到南京上大学,学习的是机械维修和图纸设计。1989年他毕业后进入钟山管理局从事行政工作。但在一次单位的插花比赛中,茅国俊对插花产生兴趣。半年后,南京市举办了一次插花比赛。茅国俊报名参加,没想到凭借其作品“腾飞”,他竟然斩获市二等奖。至今回忆,他仍很兴奋:“为什么叫‘腾飞’,是因为当时中国足球刚刚开始职业化,全国球迷对国足寄予希望。我就用小菊花象征足球,加上花球和奔放的枝条,让整个作品充满昂扬向上的感觉。”
1991年,日本一家艺术团来南京参观交流,钟山景区管理局是接待方。正是这次活动,陪同的茅国俊认识了渡边华溪——一位日本的插花大师。茅国俊拜渡边华溪位师,此后每年日本艺术团来南京,茅国俊都会陪同,“白天师父要参观交流,晚上我在宾馆等他教我插花。每年参观10天左右,每天也就学习三四个小时。”回忆起当年学习的过程,茅国俊颇有感概:“师父教我插花,并不教我很多插花造型,而是让我在一种造型上钻研。当我熟练到一定境界,自然悟到了其中诀窍。这就是说凡事不要贪多求全,更重要的是精益求精。”
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://m.tulaoshi.com/chahua/)